Τετάρτη 12 Νοεμβρίου 2025

ΟΙ ΒΑΣΙΛΕΙΣ ΣΤΟΝ ΠΟΛΙΟΥΧΟ ΤΗΣ ΠΑΤΡΑΣ ΑΓΙΟ ΑΝΔΡΕΑ 1956-1966 (ΦΩΤΟ ΚΑΙ ΒΙΝΤΕΟ)


Του Παναγιώτη Αντ. Ανδριόπουλου
Οι Βασιλείς Παύλος και Φρειδερίκη και η Πριγκίπισσα Σοφία αποβιβάζονται από το αντιτορπιλικό του Βασιλικού Ναυτικού «Πολεμιστής» στο λιμάνι της Πάτρας, προκειμένου να παραστούν στις εκδηλώσεις για τον εορτασμό του πολιούχου της Πάτρας Αγίου Ανδρέα στις 30 Νοεμβρίου του 1956. 
Ο Βασιλιάς Παύλος επιθεωρεί το παρατεταγμένο στρατιωτικό άγημα, το οποίο αποδίδει τιμές. 
Στη συνέχεια τα μέλη της βασιλικής οικογένειας κατευθύνονται οδικώς προς τον ναό του Αγίου Ανδρέα εν μέσω των επευφημιών του συγκεντρωμένου πλήθους. 
Μετά την  δοξολογία εξέρχονται του ναού του πολιούχου, επιβιβάζονται σε αυτοκίνητο και αναχωρούν. Περιμένουν την λιτανεία της εικόνας και των λειψάνων του Αγίου Ανδρέα που γίνεται στους κεντρικούς δρόμους της Πάτρας, στο Δημαρχείο, όπου αναπέμπεται δέηση από τον Μητροπολίτη Πατρών Θεόκλητο, μετέπειτα Αρχιεπίσκοπο Αθηνών και πάσης Ελλάδος. 

   

Στις 30 Νοεμβρίου 1959 ο Βασιλιάς Παύλος και η Βασίλισσα Φρειδερίκη συνοδευόμενοι από τον Διάδοχο Κωνσταντίνο και τις Πριγκίπισσες Σοφία και Ειρήνη, δηλαδή ολόκληρη η βασιλική οικογένεια, μετέβησαν στην Πάτρα για να παραστούν στους εορτασμούς του Αγίου Ανδρέα. 
Η πανήγυρις του πολιούχου λάμβανε χώρα στον παλαιό ναό, αφού ο νέος ακόμα κτιζόταν. Θυμίζουμε ότι αυτοπροσώπως ο Βασιλεύς Γεώργιος Α΄ έβαλε τον θεμέλιο λίθο την 1η Ιουνίου 1908. Ήταν 1959 κι ακόμα δεν είχε αποπερατωθεί. 
Τους βασιλείς υποδέχθηκαν ο τότε Μητροπολίτης Πατρών Κωνσταντίνος και ο αντιπρόεδρος της Κυβέρνησης Παναγιώτης Κανελλόπουλος (ο οποίος γεννήθηκε τη χρονιά, 1902, που έγινε ο διεθνής διαγωνισμός για την εκπόνηση του Αρχιτεκτονικού σχεδίου του νέου ναού και τελικά ανατέθηκε στον Γάλλο αρχιτέκτονα Αιμίλιο Ρομπέρ). 

Οι Βασιλείς και ο Διάδοχος Κωνσταντίνος παρακολουθούν τη Λιτανεία
του Αγίου Ανδρέα έξω από το Δημαρχείο της Πάτρας 

Ο παλαιός και ο νέος ναός του Αγίου Ανδρέου το 1955


Πάτρα, 30 Νοεμβρίου 1966
Ο Βασιλιάς Κωνσταντίνος αποβιβάζεται στο αεροδρόμιο του Αράξου, όπου τον υποδέχονται ο Πρωθυπουργός Στέφανος Στεφανόπουλος, ο Υπουργός Υγιεινής Αθανάσιος Γιαννόπουλος, ο Αυλάρχης Θεοδόσιος Παπαθανασιάδης και άλλοι επίσημοι. 
Αμέσως μετά την αποβίβασή του, ο Βασιλιάς Κωνσταντίνος επιθεωρεί άγημα ανδρών της Ελληνικής Βασιλικής Αεροπορίας, το οποίο αποδίδει τιμές. 
Ο Βασιλιάς Κωνσταντίνος προσέρχεται στον ιερό ναό του Αγίου Ανδρέα στην Πάτρα, όπου τυγχάνει θερμής υποδοχής από το συγκεντρωμένο πλήθος. 
Εισερχόμενος στον ναό, ο Βασιλιάς ασπάζεται το ιερό Ευαγγέλιο, το οποίο κρατά ο Μητροπολίτης Πατρών Κωνσταντίνος. 
Πιστοί ασπάζονται την κάρα του Αγίου Ανδρέα, η οποία είναι στην παλαιά λειψανοθήκη της, όπως ακριβώς επέστρεψε από την Ρώμη στις 26 Σεπτεμβρίου 1964. Στην τελετή παράδοσης της Αγίας Κάρας την Βασιλική οικογένεια εκπροσώπησε η προγκίπισσα Ειρήνη. 
Ο Αρχηγός της ΕΡΕ Παναγιώτης Κανελλόπουλος ανάβει κερί και ασπάζεται την κάρα του Αγίου Ανδρέα. 
Ο Βασιλιάς Κωνσταντίνος ανταλλάσσει χειραψία με τον Π. Κανελλόπουλο και ασπάζεται την κάρα του Αγίου Ανδρέα. 
Στη συνέχεια, ο Βασιλιάς Κωνσταντίνος, ο Στ. Στεφανόπουλος, ο Π. Κανελλόπουλος, ο Α. Γιαννόπουλος, ο Υπουργός άνευ Χαρτοφυλακίου Αναστάσιος Δρούλιας, ο Υφυπουργός Εθνικής Αμύνης Δημήτριος Παπαδημητρίου, ο Θ. Παπαθανασιάδης, άλλοι επίσημοι και πλήθος πιστών παρακολουθούν τη δοξολογία, στην οποία χοροστατεί ο Μητροπολίτης Κωνσταντίνος. Πλήθος πιστών ασπάζονται την κάρα του Αγίου Ανδρέα. 
Μετά την ολοκλήρωση της δοξολογίας, ακολουθεί η λιτάνευση της κάρας και της εικόνας του Αγίου Ανδρέα στους κεντρικούς δρόμους της Πάτρας, η οποία διακόπτεται εξαιτίας καταρρακτώδους βροχής. 
Πρέπει να ήταν η τελευταία βασιλική παρουσία στην πανήγυρι του πολιούχου της Πάτρας. 


Τρίτη 11 Νοεμβρίου 2025

Η ΜΝΗΜΗ ΤΟΥ ΑΓΙΟΥ ΜΗΝΑ ΣΤΟΝ ΑΓΙΟ ΓΕΩΡΓΙΟ Ν. ΨΥΧΙΚΟΥ


Επί τη μνήμη του Αγίου Μεγαλομάρτυρος Μηνά του Θαυματουργού, τελέστηκε Ιερά Αγρυπνία στον Ι. Ναό Αγίου Γεωργίου Νέου Ψυχικού, όπου φυλάσσεται ιστορική εικόνα του Αγίου. 
Της Ιεράς Αγρυπνίας προέστη ο Θεοφιλέσταττος Επίσκοπος Ταλαντίου κ. Θεολόγος, Διευθυντής του Ιδρύματος Ποιμαντικής Επιμόρφωσης της Ι. Αρχιεπισκοπής Αθηνών. 
Στο τέλος της Θ. Λειτουργίας ο Θεοφιλέστατος ευλόγησε τους άρτους και τα κόλυββα του Αγίου, κατά την τάξιν. 
Τον Επίσκοπο Ταλαντίου προσφώνησε με θερμούς λόγους ο προϊστάμενος του Ναού, Αρχιμ. Μιχαήλ Σταθάκης, στενός συνεργάτης του Θεοφιλεστάτου στο μεγάλο πρόγραμμα ψηφιοποίησης των κειμηλίων των Ναών της Αρχιεπισκοπής Αθηνών. 
Ο Θεοφιλ. κ. Θεολόγος αντιφώνησε συγκινημένος, καθώς συνδέεται με την Ενορία του Αγίου Γεωργίου από πολλών ετών και πλέον λειτουργεί ως Επίσκοπος. Μετέφερε προς πάντας τις πατρικές ευχές του Μακαριωτάτου Αρχιεπισκόπου Αθηνών και πάσης Ελλάδος κ. Ιερωνύμου και επικαλέστηκε πλούσια την ευλογία του Αγίου Μεγαλομάρτυρος Μηνά προς όλη την Ενορία.


Κυριακή 9 Νοεμβρίου 2025

ΓΙΑ ΤΟΝ "ΕΚΚΛΗΣΙΑΣΤΙΚΟ" ΜΙΚΗ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗ ΣΤΟ Γ' ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ


Τρίτο Πρόγραμμα Ελληνικής Ραδιοφωνίας
Εγνατία Οδός
Επιμέλεια - παρουσίαση: Γεώργιος Ντόβολος
Εκπομπές για τον "εκκλησιαστικό" Μίκη Θεοδωράκη
Με αφορμή την έκδοση με γενικό τίτλο «Τα Θεοδωρακικά», η οποία περιλαμβάνει άγνωστες πτυχές του έργου του κορυφαίου συνθέτη και στο πλαίσιο των 100 χρόνων από τη γέννηση του Μίκη Θεοδωράκη, συνεχίζουμε ένα τρίπτυχο αφιέρωμα με αναφορά στον «Εκκλησιαστικό» Μίκη. Αυτή τη φορά εστιασμένο στις επιρροές του Έλληνα συνθέτη από την μονοφωνική ψαλτική, τις οποίες καταγράφει ο ίδιος συστηματικά. Από τα νεανικά του χρόνια στην Τρίπολη και την μελοποίηση της Κασσιανής μέχρι και τις φυλακές του Ωρωπού δεν έπαψε ούτε στιγμή να ενδιαφέρεται για την Εκκλησιαστική μουσική στο σύνολό της. Συνοδοιπόρο σε αυτό το αφιέρωμα έχουμε τον Παναγιώτη Ανδριόπουλο θεολόγο, μουσικό αλλά και οφφικιάλιο του Οικουμενικού Πατριαρχείου ο οποίος επιμελείται και την εν λόγω έκδοση.
Η πρώτη εκπομπή ΕΔΩ
Η δεύτερη εκπομπή ΕΔΩ
Ακολουθεί μία ακόμα εκπομπή το Σάββατο 15 Νοεμβρίου 2025, στις 7 το πρωί. 


Παρασκευή 7 Νοεμβρίου 2025

ΣΤΗΝ ΠΑΤΡΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΗΛΙΑ ΑΝΔΡΙΟΠΟΥΛΟ


Παναγιώτης Ρηγόπουλος 
Εφημερίδα ΠΕΛΟΠΟΝΝΗΣΟΣ 
Μια μεγάλη εκδήλωση αφιερωμένη στον σπουδαίο μουσικοσυνθέτη Ηλία Ανδριόπουλο θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 21 Νοεμβρίου, στις 19:00, στην αίθουσα της Φιλαρμονικής Εταιρείας Πατρών, με αφορμή την κυκλοφορία του νέου του βιβλίου «Σκηνές και εικόνες μιας εποχής». Την εκδήλωση συνδιοργανώνουν ο Σύνδεσμος Αχαΐας-Κύπρου «Αχαιών Ακτή», η Στέγη Γραμμάτων «Κωστής Παλαμάς» και η ΕΣΗΕΠΗΝ, σε μια βραδιά που αναμένεται να αποτελέσει γιορτή για τη μουσική και τον πολιτισμό. 
Για το βιβλίο του Ηλία Ανδριόπουλου θα μιλήσει ο ποιητής Διονύσης Καρατζάς, ενώ για το μουσικό του έργο θα τοποθετηθεί ο πατρινός μουσικός και ιδρυτής του συνόλου «Πολύτροπον», Παναγιώτης Ανδριόπουλος. Τραγούδια του μεγάλου συνθέτη θα ερμηνεύσει η υψίφωνος Δάφνη Πανουργιά, χαρίζοντας στο κοινό στιγμές συγκίνησης και αισθητικής αρμονίας. 
Ο Ηλίας Ανδριόπουλος, ένας από τους πλέον διακριτούς εκπροσώπους της σύγχρονης ελληνικής μουσικής, επιστρέφει στην Πάτρα -μια πόλη με ιδιαίτερη θέση στη δημιουργική του πορεία- όχι μόνο ως συνθέτης, αλλά και ως αφηγητής εμπειριών, σκέψεων και εικόνων μιας εποχής που σφράγισε τη νεότερη Ελλάδα. Εκτός από τις εμβληματικές συναυλίες του στο Αρχαίο Ωδείο και αλλού, είχε διατελέσει και καλλιτεχνικός διευθυντής του Διεθνούς Φεστιβάλ Πάτρας, κατά την περίοδο 1997-1999. 
Η παρουσία του Ηλία Ανδριόπουλου στην Πάτρα αποτελεί μια τιμητική συνάντηση μνήμης, τέχνης και λόγου, εκεί όπου η μουσική συναντά τη συγκίνηση και το βλέμμα επιστρέφει σε όσα ορίζει η καρδιά και το καθαρό συναίσθημα. 
Το νέο του βιβλίο, γραμμένο με λυρικό στοχασμό και βαθιά ευαισθησία, φωτίζει τη σχέση του καλλιτέχνη με τον χρόνο, τη μνήμη και τη δημιουργία. Το βιβλίο περιλαμβάνει έξι δοκίμια και ένα επιμύθιο του μουσικοσυνθέτη, με πρόλογο του Γιώργου Β. Μονεμβασίτη και μουσικό-κοινωνικό-πολιτικό περιεχόμενο.
Ο ίδιος ο συνθέτης, περιγράφοντας στην «Π» το βιβλίο του, έδωσε μία λυρική διάσταση του περιεχομένου του πονήματός του: «Το ελληνικό καλοκαίρι σε απογειώνει και σε ταξιδεύει, εκτινάσσοντας στα ύψη τη χαρά της ζωής, ενώ το φθινόπωρο σε προσγειώνει στην περισυλλογή και στον αναστοχασμό, ίσως με μια δόση μελαγχολίας. Ο κόσμος που πλάθεις ως καλλιτέχνης με την σκέψη και τη φαντασία σου, δεν υπάρχει. Είναι δικός σου. Οταν όμως τον κάνεις αντιληπτό μέσα από τη μουσική και τα τραγούδια σου, τότε οι άνθρωποι ανταποκρίνονται και συνταξιδεύουν μαζί σου, ανακαλύπτοντας εκείνα που ορίζει η καρδιά, η φαντασία και το καθαρό συναίσθημα». 
Η είσοδος για το κοινό θα είναι ελεύθερη.

Η ΕΦΗΜΕΡΙΔΑ "ΠΕΛΟΠΟΝΝΗΣΟΣ" ΓΙΑ ΤΟ ΡΕΣΙΤΑΛ ΒΙΟΛΙΟΥ ΤΟΥ ΓΙΩΡΓΟΥ ΛΕΜΠΕΣΗ


Στο φύλλο της πατρινής εφημερίδας ΠΕΛΟΠΟΝΝΗΣΟΣ - Πέμπτη 6 Νοεμβρίου 2025 - ο δημοσιογράφος Παναγιώτης Ρηγόπουλος προβάλλει την προσεχή εκδήλωση του Καλλιτεχνικού Συνόλου "Πολύτροπον" που είναι το ρεσιτάλ βιολιού του ταλαντούχου 18χρονου Γιώργου Λεμπέση. 
Το ρεσιτάλ θα πραγματοποιηθεί την Τρίτη 18 Νοεμβρίου 2025 και ώρα 7 μ.μ. στην Αίθουσα Διδασκαλίας της Μουσικής Βιβλιοθήκης του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. 
Ο νεαρός Γιώργος Λεμπέσης θα ερηνεύσει έργα Μπαχ και Τσαϊκόφσκυ. 
Στο δημοσίευμα της εφημερίδας τονίζεται η πατρινή καταγωγή του Γιώργου Λεμπέση, καθώς μητέρα του είναι η πατρινή, διάσημη υψίφωνος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, Βασιλική Καραγιάννη. Αλλά και ο πατέρας του νεαρού σολίστ, ο Θεόδωρος Λεμπέσης, είναι συνθέτης και μαέστρος. 


Ο Γιώργος Λεμπέσης γεννήθηκε στην Αθήνα το 2007. Ξεκίνησε τη μελέτη του βιολιού σε ηλικία έξι ετών και από το 2015 φοιτά στην τάξη του Απόλλωνα Γραμματικόπουλου, αρχικά στο Ορφείο Ωδείο και στη συνέχεια στο Ωδείο Αθηνών. Είναι μέλος της Ελληνικής Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων, με την οποία έχει εμφανιστεί σε σημαντικές αίθουσες συναυλιών, μεταξύ των οποίων η Concertgebouw του Άμστερνταμ, καθώς και της Camerata Junior – ορχήστρας νέων in residence του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Έχει βραβευτεί στον Διαγωνισμό «Ο Φίλων», ενώ έχει παρακολουθήσει σεμινάρια και masterclasses με καταξιωμένους μουσικούς, όπως τον Tomo Keller, εξάρχοντα της ορχήστρας της Ακαδημίας του St. Martin Ιn Τhe Fields.


Πέμπτη 6 Νοεμβρίου 2025

Η ΕΚΔΗΛΩΣΗ ΜΑΣ ΓΙΑ ΤΟΝ ΑΘΩ ΔΗΜΟΥΛΑ ΣΤΟ BLOD.GR


Το Καλλιτεχνικό Σύνολο "Πολύτροπον" (υπεύθυνος: Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος) απρουσίασε την Τετάρτη 1 Οκτωβρίου 2025, στην Αίθουσα Διδασκαλίας της Μουσικής Βιβλιοθήκης του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, μια εκδήλωση - αφιέρωμα στον ποιητή Άθω Δημουλά (1921-1985), με αφορμή την συμπλήρωση 40 χρόνων από το θάνατό του.
Η εκδήλωση, που περιλάμβανε ομιλίες, απαγγελίες και μελοποιημένη ποίηση του Άθου Δημουλά, αναρτήθηκε στο Blod.gr του Ιδρύματος Μποδοσάκη, το διαδικτυακό κανάλι που καλύπτει επιλεγμένες διαλέξεις. 
Μπορείτε να δείτε το σχετικό βίντεο ΕΔΩ

ΣΤΟ ΤΡΙΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΓΙΑ ΤΗ ΣΧΕΣΗ ΤΟΥ ΜΙΚΗ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗ ΜΕ ΤΗΝ ΒΥΖΑΝΤΙΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ


Τρίτο Πρόγραμμα ΕΡΤ
Εγνατία Οδός 
Επιμέλεια - παρουσίαση: Γεώργιος Ντόβολος
Σάββατο 8 και Κυριακή 9 Νοεμβρίου, 7 - 8 το πρωί. 
Με αφορμή την έκδοση με γενικό τίτλο "Τα Θεοδωρακικά”, και στο πλαίσιο των 100 χρόνων από τη γέννηση του Μίκη Θεοδωράκη, εγκαινιάζουμε ένα νέο τρίπτυχο αφιέρωμα με αναφορά στον εκκλησιαστικό Μίκη. Αυτή τη φορά εστιασμένο στις επιρροές του μεγάλου έλληνα συνθέτη από την μονοφωνική ψαλτική, τις οποίες καταγράφει ο ίδιος συστηματικά. Από τα νεανικά του χρόνια στην Τρίπολη και την μελοποίηση της Κασσιανής μέχρι και τις φυλακές του Ωρωπού δεν έπαψε στιγμή να ενδιαφέρεται για την εκκλησιαστική μουσική στο σύνολό της. 
Συνοδοιπόρο σε αυτό το αφιέρωμα θα έχουμε τον Παναγιώτη Ανδριόπουλο θεολόγο, μουσικό αλλά και οφικιάλιο του Οικουμενικού Πατριαρχείου ο οποίος επιμελείται και την εν λόγω έκδοση.


Τρίτη 4 Νοεμβρίου 2025

ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΤΟΥ ΜΙΚΗ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗ ΑΠΟ ΤΟΝ ΑΝΔΡΕΑ ΚΑΙ ΤΟΝ ΛΟΥΚΑ ΑΔΑΜΟΠΟΥΛΟ


Το Διεθνές Ίδρυμα Γιάννη Κουτσοχέρα και Λένας Στρέφη - Κουτσοχέρα, με την υποστήριξη του Δήμου Αιγιαλείας και του Πολιτιστικού Συλλόγου Φίλων Άνω Ζήριας, διοργάνωσε συναυλία του Ανδρέα & Λουκά Αδαμόπουλου, με τον τίτλο: “Στου τραγουδιού την κόψη”. 
Ήταν ένα αφιέρωμα στους Μίκη Θεοδωράκη & Μάνο Χατζιδάκι - με αφορμή και τα 100 χρόνια από τη γέννησή τους - βασισμένο πάνω σε τρεις ιστορικές παραστάσεις: “Όμορφη Πόλη”, “Οδός Ονείρων” & “Μαγική Πόλις”. 
Μέσα από τραγούδια - σταθμούς οι δύο πατρινοί συνθέτες έκαναν ένα ταξίδι στο χρόνο, σε μια μουσική συνοδοιπορία με θέματα από έργα των Bach, Haydh, Grieg, Beethoven, Franck, Debussy. Η εκδήλωση πραγματοποιήθηκε στο υπαίθριο θέατρο "Γιάννης Κουτσοχέρας" στη Ζήρια, της Αιγιάλειας το Σάββατο 9 Αυγούστου 2025. 


Τραγούδι οι: Αλίκη Ζαφείρη, Μαρίνα Αγγελοπούλου, Ιωάννα Γκέλλη, Ευτυχία-Μαρία Κοντογεωργοπούλου, Φωτεινή Ξυπολιά, Φλωρεντία Τασιάνη, Λάμπης Κονόμης, Βασίλης Κωνσταντάρας, Σεραφείμ Μαργαρίτης. 
Στο πιάνο ο Ανδρέας Αδαμόπουλος και στο μπουζούκι ο Κυριάκος Γιαννόπουλος. 
Ενορχηστρώσεις και σχόλια ο Λουκάς Αδαμόπουλος, 
Φωνητική διδασκαλία: Αλίκη Ζαφείρη. 
Παραθέτουμε εδώ τρία τραγούδια από αυτή την συναυλία: 
- "Όμορφη πόλη" σε στίχους Γιάννη Θεοδωράκη 
- "Αυτούς που βλέπεις" σε ποίηση Μιχάλη Κατσαρού 
- "Όταν με δείτε να μιλώ" σε ποίηση Γιάννη Ρίτσου.

   

Σε δύο συναυλίες που έδωσαν ο Λουκάς και ο Ανδρέας Αδαμαόπουλος στο κινηματοθέατρο "Πάνθεον" στην Πάτρα, στις 20 & 22 Οκτωβρίου 2025, ο Λουκάς Αδαμόπουλος προλόγισε τα τραγούδια αυτά ως εξής: 
Όμορφη πόλη σε στίχους Γιάννη Θεοδωράκη από την ομώνυμη μουσικοθεατρική παράσταση (1962) 
Η «Όμορφη πόλη» είναι η Αθήνα, αλλά και κάθε πόλη που στενάζει κάτω από την καταπίεση. Ο Θεοδωράκης εδώ εκφράζει την ουτοπική του πίστη στον άνθρωπο: πως η ομορφιά μπορεί να κυριαρχήσει και η ελπίδα να δικαιωθεί. Γραμμένο μέσα σε περίοδο αγώνα, έγινε σύμβολο αντίστασης στη δικτατορία. Η ομορφιά δεν είναι απλώς αισθητική έννοια· είναι πολιτική αξία: το δικαίωμα σε έναν ελεύθερο, φωτεινό κόσμο. Ανήκει στην περίοδο του λαϊκού ορατορίου, όπου ο Μίκης αξιοποιεί λαϊκούς ρυθμούς, χορωδίες και απλές μελωδίες, για να δημιουργήσει συλλογική συγκίνηση. Ο ρυθμός είναι βαδιστικός, σχεδόν εμβατηριακός — τραγούδι του δρόμου, αλλά και της ελπίδας. Στην αποψινή εκδοχή, έχουμε επεξεργαστεί μια μουσική συνύφανση του τραγουδιού με τη Reverie –ονειροπόληση του Claude Debussy 
Αυτούς που βλέπεις σε ποίηση Μιχάλη Κατσαρού από τη μουσικοθεατρική παράσταση "Μαγική πόλη" (1963) 
Ο στίχος «Αυτούς που βλέπεις πάλι θα τους ξαναδείς», περιγράφει τη διαρκή επανάκαμψη των καταπιεστών, την ανακύκλωση των δυνάμεων της εξουσίας και της αδικίας, με διαφορετικά ονόματα, κάθε φορά, σε ευθεία αντιπαράθεση με το στίχο «ο πιο μικρός, ο πιο πικρός… που τον φυλάνε τ' άστρα» που αναφέρεται στον αδικαίωτο νεκρό ήρωα. Ωστόσο, η θυσία του δεν είναι μάταιη. Εδώ ο Μίκης εκφράζει τη μεταδικτατορική του κριτική στάση — όχι πια την επαναστατική φλόγα, αλλά τη στοχαστική παρατήρηση μιας κοινωνίας που έχει κουραστεί. Στην αποψινή εκδοχή, έχουμε επεξεργαστεί μια μουσική συνύφανση του τραγουδιού με το 1ο θέμα από την πιάνο σονάτα Op.13, No 8 του L.V.Beethoven 
Όταν με δείτε να μιλώ σε ποίηση Γιάννη Ρίτσου από τη μουσικοθεατρική παράσταση "Όμορφη πόλη" (1962)
Εδώ ο Μίκης γίνεται η φωνή του λαού, του καταπιεσμένου, του πληγωμένου. Το τραγούδι ανήκει στην περίοδο της πολιτικής στράτευσης, όπου ο Μίκης εκφράζει το δράμα αλλά και την αξιοπρέπεια του ελληνικού λαού μετά τον Εμφύλιο. Η μουσική γίνεται όργανο αφύπνισης· είναι η φωνή της Ρωμιοσύνης που δεν υποτάσσεται. Ένα τραγούδι συλλογικής ψυχής, σε απόλυτη σύνδεση με το επαναστατικό πνεύμα και την ποιητική λιτότητα του Ρίτσου. Στην αποψινή εκδοχή, έχουμε επεξεργαστεί μια μουσική συνύφανση του τραγουδιού με τη 10η παραλλαγή από την passacaglia σε σολ ελάσσονα του Georg Friendrich Haendel

Η ΑΝΘΟΥΛΑ ΔΑΝΙΗΛ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΟΙΗΣΗ ΤΟΥ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗ ΚΑΠΟΔΙΣΤΡΙΑ ΣΤΑ ΑΡΑΒΙΚΑ


Ανθούλα Δανιήλ: Παναγιώτης Καποδίστριας, Μια ζωή σε Ονειροτροφείο -Μετάφραση: Ρόνι Μπου Σάμπα. Εκδόσεις Εν πλω 2025 
Ο π. Παναγιώτης Καποδίστριας είναι ένας άνθρωπος με διπλή υπόσταση. Αφενός ασκεί τον ρόλο του ως εφημέριος στην Εκκλησία, αφετέρου στο γραφείο του ως ποιητής. Και τις δύο υποστάσεις του τις υπηρετεί σωστά έχοντας τα θεμέλιά του στα βουνά και τα βουνά σηκώνοντας στον ώμο του, όπως παρεμφερώς λέει ο Οδυσσέας Ελύτης στο Άξιον Εστί. Η πρώτη από της υποστάσεις του, η ιεροσύνη, υποθέτω, οφείλεται στην «Κλήση» που προφανώς έλαβε και φόρεσε το ευλογημένο ράσο. Η δεύτερη πηγάζει από την μεγάλη πνευματική παράδοση της Επτανήσου γενικώς, και του νησιού του ειδικώς, της Ζακύνθου, που γέννησε τον Διονύσιο Σολωμό και τον Ανδρέα Κάλβο, ανάμεσα σε πολλούς άλλους ακόμα, και σε όλες τις Τέχνες. Και αυτή η κληρονομιά είναι μεγάλο βουνό που όμως το σηκώνει στον ώμο του όπως ο «Κουροτρόφος», με αγάπη, σεβασμό και φροντίδα. 
Είναι δηλαδή παιδί της Ζακύνθου, από το Μπανάτο, όπου είδε το φως το 1961 και όπου κατοικεί μόνιμα. Σπούδασε Θεολογία στο Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο της Αθήνας και έλαβε Μάστερ Θεολογίας από το ΕΑΠ. Είναι Επίτροπος Αρχιερατικός της Μητροπόλεως Ζακύνθου σήμερα, και ήταν καθηγητής στην τριτοβάθμια εκπαίδευση, Τ.Ε.Ι Ιονίων Νήσων, για ένα διάστημα. Είναι ποιητής με πολλές ποιητικές συλλογές και επίτομη έκδοση με τίτλο Καμένες πεταλούδες (2010). Έχει τιμηθεί με βραβεία ποίησης, αλλά και από την Ακαδημία Αθηνών το 2004, από το Οικουμενικό Πατριαρχείο και το Πατριαρχείο Αλεξανδρείας, είναι Αντεπιστέλλον Μέλος του Φ.Σ. «Παρνασσός». 
Ποιήματά του έχουν μεταφραστεί στα αγγλικά, γερμανικά, ιταλικά και αραβικά, άλλα έχουν μελοποιηθεί από Έλληνες συνθέτες και άλλα έχουν παρουσιαστεί από την Ορχήστρα και Χορωδία της Βαυαρικής Ραδιοφωνίας (Μόναχο 2010). Δοκίμιά του, θεολογικά κα ιστοριοδιφικά, έχουν δημοσιευτεί αυτοτελώς ή σε περιοδικά. 
Ένα τέτοιο εργοβιογραφικό σημείωμα δεν μπορεί πάρα να δείχνει ποια είναι τα θεμέλιά του και πώς βλασταίνουν και καρποφορούν ακαταπαύστως τα δέντρα στον κήπο του. Ή με τα λόγια του αγαπημένου ποιητή Οδυσσέα Ελύτη 
Εύγε είπε και ανάγνωση γνωρίζεις… 
Η σημασία ενός εργοβιογραφικού σημειώματος είναι πολύ σημαντική υπόθεση, γιατί μας δείχνει πώς, με ποια όπλα και σε ποιες συνθήκες ο δημιουργός έγινε αυτό που γύρευε· πάλι μιλώ με λόγια ελυτικά και συγγνώμην που δεν έχω άλλον τρόπο και πάλι ελυτικά «κατά το στρείδι και το μαργαριτάρι του» θα προσθέσω. 
Είναι το περιβάλλον, με άλλα λόγια, μέσα στο οποίο μεγαλώνει και ανατρέφεται το μαργαριτάρι, το παιδί, ο άνθρωπος, ο ιερέας και ο ποιητής. Για τους δύο τελευταίους χρειάζεται κάποιο σημάδι άνωθεν … δεν είναι απλό πράγμα να ζεις σε Ονειροτροφείο, όταν όλη η ζωή γύρω σου μαίνεται σαν θηριοτροφείο. Όμως εκεί, η ζωή βρίσκει συχνά δικαίωση και λαβαίνουν εκδίκηση τα όνειρα. 
Το παρόν δίγλωσσο βιβλίο, με τον τίτλο Μια ζωή σε Ονειροτροφείο, μάς προσφέρεται στα ελληνικά, φυσικά, και σε μετάφραση στα αραβικά από τον Λιβανέζο Ρόνι Μπου Σάμπα. Η αραβική είναι και αυτή μια αρχαία γλώσσα πολύ σημαντική (όλες βεβαίως οι γλώσσες είναι σημαντικές ), η οποία μιλιέται από 400 εκατομμύρια ανθρώπους και έχει παίξει σπουδαίο ρόλο στον πολιτισμό. 


Την εισαγωγή του βιβλίου υπογράφει ο Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος, από την οποία σταχυολογώ τα ακόλουθα. 
«Ο π. Παναγιώτης Καποδίστριας γράφει ποίηση μισόν αιώνα! Μια θητεία στην ομορφιά». Η Ποίησή του «δεν είναι συναισθηματική. Δεν είναι προβλέψιμη», είναι «αληθινή», «ερωτική», «ειρωνική», «ζακυνθινή και οικουμενική μαζί», έχει ρίζες εκκλησιαστικές «μελωδεί καθημερινά ως ιερέας τον Σολωμό και τον Κάλβο -τους οποίους δοξολογεί νυχθημερόν – ως τον Ελύτη, με τον οποίο ανδρώθηκε ποιητικά και είχε προσωπική επαφή» με δημοσιευμένη την αλληλογραφία τους, συμπληρώνω εγώ και προσθέτω πως ο ποιητής έχει διαλέξει τους ποιητικούς του προγόνους . Να κάτι που μπορεί κανείς να πετύχει, παραβλέποντας τους εξ αίματος συγγενείς… 
Ο Λιβανέζος μεταφραστής Ρόνι Μπου Σάμπα –πνευματικός συγγενής και «συνένοχος» της ευαισθησίας του Καποδίστρια -όπως θα έλεγε και ο Ελύτης- γοητεύτηκε από τα ποιήματα του και ανέλαβε το έργο της μεταφοράς του Ονειροτροφείου στην αραβική γλώσσα, για να δώσει τη χαρά της επικοινωνίας στους ομόγλωσσούς του. Το έργο είχε μακρά κύηση, η οποία όμως κατέληξε σε ένα τέλειο δημιούργημα. Να πούμε ότι είναι πολλά χρόνια που ο Ρόνι Μπου Σάμπα μεταφράζει τα ποιήματα του π. Καποδίστρια αλλά και τα τραγουδά στο μέλος της Μ. Παρασκευής. Παράδειγμα το ποίημα «Κανών ωφελιμότατος» από τη συλλογή «Της αγάπης μέγας χορηγός». Η σχέση του ποιητή με τον μεταφραστή είναι στενή, μακρόχρονη, υπόθεση ψυχική (θα έλεγε ο Σολωμός) και για τους δύο. 
Τα ποιήματα είναι είκοσι και μας προσφέρονται στα ελληνικά στην αριστερή σελίδα και στα αραβικά στη δεξιά. Είναι ποιήματα του 1998, 1999, 2000 και εξής. Τα τελευταία, του 2020, είναι στιγματισμένα από τον φονικό ιό που μας απομόνωσε στα σπίτια μας. 
Η συλλογή αρχίζει με το ποίημα «Έως θανάτου» και με την παρότρυνση: 
Τα πάντα όλα σπρώξε τα να 
γουρμάσουν 
έως θανάτου 
Αυτή είναι η “Μακαρία ὁδός, ᾗ πορεύει» τα πάντα, και τα πράγματα και οι άνθρωποι, κερδίζουν τη ζωή την επιούσια ζώντας κάθε μέρα αφαιρώντας του θανάτου. Απολογισμός θα γίνει στο τέλος, το οποίο έχει αρχίσει την πορεία του από την ώρα της γέννησης. Ένα ρέμα, ένα ποτάμι η ζωή, που παρασύρει τα πάντα, αλλά κάποιοι αντιστέκονται και ο ποιητής στους «εγκαταβιούντες» καθυστερεί τη δική του ροή, στον ρόλο του μέσα μονάζει, το ιερό του χρέος υπηρετώντας. 
Στο «Εκ προθέσως» ποίημα προαναγγέλλει την προσήλωση στον στόχο ή το παίζοντας «και με φως και με θάνατον ακαπαύστως», και με τη θέση και με την ανατροπή της, όταν «η ψυχή μου εκ προθέσεως/ στον πάτο εδώ του Άδη/ πάει περίπατο», γράφει. 
Στο «Έρως- Ήρος», που σαν τίτλος παπαδιαμαντικός μοιάζει, όχι ειδυλλιακός όμως, όπως του Σκιαθίτη, αλλά τραυματικός σαν εκείνου που ζει «άβυσσο διάπλατη/ γη που κοχλάζει τ’ άδικο» και «δεν αντέχεται». Οπότε και «Έίλωτας έρως καραδοκεί ν’ ανθίσει / ήρως έρωτας». 
Ο Καποδίστριας, ως Ζακύνθιος, ξέρει από πολιορκημένους έρωτες που παίζουνε θανάσιμα μ’ Απρίληδες και λούλουδα … Βλέπει τη ζωή από κοντά, αντιλαμβάνεται τα πάθη του καθενός και τα βιώνει σαν δικά του. ΟΜΩΣ δεν στέκεται· ανεβαίνοντας μερικά σκαλάκια, όπως τα πουλιά αλλάζουνε κλαδί στα δέντρα κι όπως τα λουλούδια υψώνουνε κεφάλι, έξω απ’ το χώμα, πάνω από τη γη, έτσι κι εκείνος αναστυλώνει το παράστημα και των αθώων μαζί του, για να προσφέρει μια ιαματική ματιά και να απαλύνει το πρόσωπο από το μαρτύριό του. Ωστόσο, συγκατανεύει «στα που φέρνει το ρέμα». 
Η ποίησή του έχει μια εγκαρτέρηση, ο κόσμος είναι αυτός και ανάγκη πάσα να τον αντικρύσει. Γι’ αυτό η προτροπή του είναι πάντα προς τη θετική πλευρά. Προς τον θησαυρό της υπομονής, προς τη Χαρά. Τα δάκρυα που χύνονται στη γη τρέφουν την αγάπη «το ελί-χρυσο θαύμα κρινάκι φύεται / για να μυρίζει ανόρθωση πενθούντων. Η φύση στέκεται και παραστέκεται για να παρηγορεί. Γι’ αυτό οι αναφορές του σ’ αυτήν, στις μυρωδιές και τη μετάπλασή τους σε συμβολισμούς μεταβάλλουν το καθημερινό σε υποφερτό. Η ελπίδα παρούσα, και το πάθος για το μέλλον παραμερίζει το τρόμο του παρόντος. 
Ως ποιητής παλεύει με την τρέχουσα γλώσσα, της οποίας τα υλικά αναβαθμίζει δίνοντάς τους μια δεύτερη ευκαιρία να δικαιώσουν την ύπαρξή τους και να φανερώσουν το αληθινό τους νόημα. Να δείξουν το τώρα και την πιθανή εξέλιξή του. Δεν είναι τυχαίο το παράδειγμα με το Afgan girl –λόγω National Geografic- που μας δείχνει ένα αδηφάγο τώρα που καταπόθηκε από το μετά. Όπως έκανε και ο Παπαδιαμάντης με τη δική του τη Μοσχούλα. Το κορίτσι από το Αφγανιστάν έχει ίσως όλα τα στοιχεία της Μοσχούλας από τη Σκιάθο. Άλλη εποχή και μοίρα, αλλά πέρα από τα φαινόμενα και τον χείμαρρο της ιστορίας, ο χείμαρρος του χρόνου μάλλον αποδεικνύεται χιονοστιβάδα. Ο Λεβιάθαν χρόνος κατάπιε το τότε. Ο κάποτε νεαρός βοσκός του Παπαδιαμάντη, μεμψιμοιρώντας πάνω στα πεπραγμένα του και το δικό του τώρα, υποθέτει –και σωστά υποθέτει- ότι η Μοσχούλα που δεν πνίγηκε τότε έζησε και τώρα θα έχει γίνει και αυτή «απλή θυγάτηρ της Εύας, όπως όλαι». Τέτοια «απλή θυγάτηρ της Εύας», «Γριά πολλών/ χειμώνων/ με τη μαντήλα να κρύβει τη γυναίκα» έγινε το κορίτσι με τα «μάτια ρουφηγμένα προς τα μέσα». Να αναρωτιέται άραγε κανείς ποιος είναι τελικά ο εχθρός; Ο πόλεμος ή ο χρόνος, η ζωή και το ρέμα της; «Όσα βλέπεις/ είναι δεν είναι αδιάφορο». Εξαρτάται από το ποιος και πώς βλέπει… τι έχει καταπιεί «ο Σεισμός και η Λήθη» και τι όχι… Χαρακτηριστικό το ποίημα «Δερμάτινοι χιτώνες»
Όλο συμμαζεμένο το Μεσημέρι 
στις φυλλωσιές 
στα κιονόκρανα βαστιέται 
ασθμαίνοντας 
ο Χρόνος 
σαύρα κολοβωμένη 
κι αν λίγο ξύσεις τα 
κεροσταλάγματα 
και την αχλύ των ημερών 
ορμές θα βρεις νωπές του 
Μεσονυκτικού 
θείων ερώτων. 
Τους δερμάτινους χιτώνες 
δεν τους πρόφτασε ο φακός. 
Βιώνοντας τις αλλαγές, σκεπτόμενος τα φαινόμενα και την αμείλικτη ροή, ζώντας «κατάσαρκα» τις λαβωματιές πάνω στο «μαστιγωμένο δέρμα» του, όπως έχει πει και ο Σεφέρης, νιώθει σαν τους θωρακοφόρους ιππότες και Αγίους τον δερμάτινο χιτώνα του. Πίσω όμως από τη δερμάτινη πανοπλία όλα είναι ζωντανά και την ώρα του Μεσονυκτικού ανασταίνονται. Ανάμεσα στο «Μεσημέρι», που σύμφωνα με τις λαϊκές παραδόσεις βγαίνουν τα δαιμόνια, και το «Μεσονυκτικό», όταν ξυπνά η συνείδηση, ο μοναχός ή ο πεθαμένος, ο άνθρωπος παλεύει να βγει από τις συμπληγάδες. Θα βγει, τελικά, αλλά δεν θα είναι αλώβητος. Δεν θα χρεωκοπήσει η μνήμη, θα ξεραθεί η μυγδαλιά, θα φύγει ο πατέρας, «σιωπώντας και πενθώντας», «χαρά χαράζει ο ουρανός… ελπίδα χαρίζοντας», άνοιξη λουλούδια και τάφος –κι ας μην κατονομάζεται ο Χάρος- όλα μέσα στην ίδια χοάνη θα ανακατευτούν. Ακίνητα τα αγάλματα με τα χαμόγελα που δεν προχωρούν, λέει ο Σεφέρης, ακίνητα και κλεισμένα στα πάθη τους τα «Αγάλματα» στο Μουσείο, λέει ο π. Καποδίστριας, διαπερνώντας το μάρμαρο των αγαλμάτων και διαβλέποντας τον ψυχικό αγώνα πίσω από την λαμπερή άκαμπτη επιφάνεια: 
Τα θερμομετρούν 
και δηλοί ο πυρετός 
διαιώνιση 
παθών κατεσταλμένων 
και πόθο σαρκοφάγο. 
Στα διαποτισμένα από τη θρησκευτική παράδοση, αλλά και την άγρια ανάγκη της περίστασης του 2020 – τα τελευταία ποιήματα της συλλογής –ο ποιητής νιώθει βαθιά μέσα του τη μοναξιά εκείνου που φεύγει προς τη «σπηλιά» του μόνος· «ούτε αγκαλιά/ μήτε κανάκια», παρακαλεί την «Ακάθιστη μάνα» που γνώρισε «τη ρομφαία στα σωθικά» της να συντρέξει με φως τις «μανούλες / τις παραλοϊσμένες» και να καλοδεχτεί «όσους πεθαίνουν μόνοι». Τέλος, «Ecce Homo»: 
Με νεραντζάνθια 
και κοκοράκια στολί- 
ζω τη δόξα σου 
να ’σαι ωραίος όταν 
κραυγάσουν: Ecce Homo! 
Αν σου φορέσω 
σπάργανα εντατικής 
θα σε αναγνωρίσουν; 
Έστω και με τη μάσκα 
δεν αλλάζει το Βλέμμα. 
Με «νερατζάνθια» και όχι αγκάθια στο κεφάλι. Με «κοκοράκια» για να σημάνουν την ανάσταση –Αν είναι να πεθάνεις πέθανε, αλλά κοίτα να γίνεις ο πρώτος πετεινός μέσα στον Άδη– έτσι λέει ο Ελύτης. Όμως και Εκείνος «Σωστός θεός…. έπινε το φαρμάκι του», λέει πάλι ο Ελύτης, και έτσι και ο κάθε άνθρωπος, με κεραστή τον Χάροντα ως κορονοϊό, θα χαθεί μες στην μεγάλη ανωνυμία του θανάτου. Όμως το «Βλέμμα», με κεφαλαίο το «Β», δεν αλλάζει και από όπου μπορεί μας Βλέπει -αυτή θέλω να πιστεύω πως είναι η επισήμανση- αυτό το Βλέμμα που δεν θα αφήσει την ελπίδα να χαθεί.
Η εικόνα της αραβικής εκδοχής των ποιημάτων, με την επιμελημένη αλλότρια καλλιγραφία της, μας άνοιξε ένα γοητευτικό παράθυρο στον άγνωστο κόσμο της, όπου ταξιδεύει το ελληνικό Ονειροτροφείο, προσφέροντας το δικό του Βλέμμα σε ένα άλλο αναγνωστικό κοινό. 
Ο π. Παναγιώτης Καποδίστριας, απάλυνε την πληγή, έριξε φως στα «σκοτάδια της φοβέρας», εξομάλυνε την πορεία της ζωής που νομοτελειακά είναι μία και σε συγκεκριμένο όριο αδήριτα οδηγεί. Με αγάπη χριστιανική, με γνώση και αποδοχή, με ανθρώπινη απαντοχή μάς λέει πως κανείς μας δεν μπορεί να αποφύγει το ποτήριον τούτο. Αυτός είναι ο ρόλος ή η Μοίρα όποιου γεννιέται. Το Ονειροτροφείο «κάνει για λίγο να μη νοιώθεται η πληγή», για να θυμηθούμε και τον Καβάφη… και είναι εκεί, στην Τέχνη της Ποιήσεως και στα άγια της Εκκλησίας που ο π. Παναγιώτης Καποδίστριας έζησε επιμένοντας πεισματικά στο όνειρο…

Κυριακή 2 Νοεμβρίου 2025

Ο ΜΕΓΑΣ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΣ - ΕΙΣ ΜΝΗΜΟΣΥΝΟΝ ΑΙΩΝΙΟΝ (2 Νοεμβρίου 1960)


Του Παναγιώτη Αντ. Ανδριόπουλου 
Ο συνθέτης και μεγάλος μαέστρος του 20ού αιώνα Δημήτρης Μητρόπουλος, πέθανε – σαν πέφτοντας από κορυφή, αυτός ο δεινός ορειβάτης! – στις 2 Νοεμβρίου 1960, διευθύνοντας την Ορχήστρα της Σκάλας του Μιλάνου στην πρόβα της Τρίτης Συμφωνίας του αγαπημένου του Γκούσταβ Μάλερ. 
«Βρισκόταν σε τέτοια κατάσταση έκστασης και παροξυσμού ώστε μας κοιτούσε σαν να ήταν κάποιος προφήτης της Παλαιάς Διαθήκης που βοά στην έρημο. Τη στιγμή εκείνη ήμουν ολότελα συντετριμμένος. Δεν σταμάτησα βέβαια να παίζω, ήμουν υποχρεωμένος να το κάνω, αλλά δάκρυα έτρεχαν από τα μάτια μου. Και αυτό μπορούσε να συμβεί με τον Μητρόπουλο οποτεδήποτε, με οποιοδήποτε μουσικό έργο». Έτσι τον θυμάται να διευθύνει την είσοδο των κόρνων στο πρώτο μέρος της «Δεύτερης Συμφωνίας» του Σεργκέι Ραχμάνινωφ ο Γκάθνερ Σούλερ, κορνίστας στη Φιλαρμονική της Νέας Υόρκης τα χρόνια που ο Δημήτρης Μητρόπουλος βρισκόταν επικεφαλής της.
Σίγουρα καμία λέξη και καμία τιμή δεν είναι αρκετή γι’ αυτόν τον τιτάνα, τον άτλαντα, που μας άφησε κληρονομιά – μεταξύ πολλών άλλων – μια ανυπέρβλητη ερμηνεία της 1ης Συμφωνίας του Μάλερ, την επονομαζομένη «Τιτάν». 

Η ΠΡΩΤΗ ΕΚΔΟΣΗ ΣΕ 33 ΣΤΡΟΦΕΣ ΤΗΣ ΘΡΥΛΙΚΗΣ ΕΚΤΕΛΕΣΗΣ ΤΗΣ “ΤΙΤΑΝΙΑΣ” ΤΟΥ ΜΑΛΕΡ

Ο μέγας Μητρόπουλος είχε πει κάποτε: «Eίμαι ένας άνθρωπος που επιζητεί την αγάπη· και την τέχνη μου ακόμα την χρησιμοποιώ προς αυτόν τον σκοπό. H καλλιτεχνική μου ζωή στάθηκε επιτυχής, επειδή εξέφραζε πάντα την ανάγκη επικοινωνίας και αγάπης ανάμεσα σε μένα και το ακροατήριό μου». Συνεπής στον σκοπό αυτό, βάδισε σε όλη του τη ζωή “με απογυμνωτική πειθαρχία, αμφιβολίες και ταπεινοσύνη”, (καθώς έγραφε στον φίλο του ποιητή Γιώργο Σεφέρη), δίνοντας στο αισθητικό περιεχόμενο της τέχνης του μια διάσταση καθαρά ανθρωπιστική ―περίπτωση όλο και σπανιότερη στην εποχή μας. 
Γι’ αυτό κι ο Γιώργος Σεφέρης έγραψε: “Η μοίρα του Μητρόπουλου είταν, θαρώ, μοναδική στα χρονικά του νέου Ελληνισμού και δεν μας αφήνει πολύ περιθώριο για τη συνηθισμένη αδιαφορία μας”. 
Αυτός ο μεγάλος άνθρωπος δεν ενδιαφέρει τον Ελλαδικό Ελληνισμό ούτε ως ανυπέρβλητος μουσικός ούτε ως πνευματικό μέγεθος, 65 χρόνια μετά το θάνατό του. Ευτυχώς είναι Έλλην Οικουμενικός ως εκλεκτός πολίτης του κόσμου της μουσικής και του πνεύματος όλων των εποχών κι έτσι η Ελλαδική μιζέρια δεν τον αγγίζει…
Όμως ο Μητρόπουλος δεν είναι για μένα απλώς ένας μεγάλος μουσικός του 20ου αιώνα. Είναι ο ενσαρκωτής της μουσικής ασκητικής: «Δυστυχώς, η λεγόμενη αφοσίωσή μου στη δουλειά μ’ έχει πραγματικά πάρει ολωσδιόλου έξω από τη ζωή. Δε “ζω” πια παρά μόνο για τις στιγμές που είμαι πάνω στο podium και για να ζήσω αυτές τις στιγμές.» Ο μαέστρος ασκήτευε στην Νέα Υόρκη – το λέει κι ο Σεφέρης: «Εκεί ασκήτευε, μόνος μέσα στην πολύβουη, απέραντη πολιτεία» – δουλεύοντας εξοντωτικά και βιώνοντας κάθε στιγμή το σκληρό αίσθημα της αμφισβήτησης του είναι, του εαυτού του.


Δεν επαναπαύτηκε ποτέ στην επιτυχία – αυτή δεν τον ενδιέφερε άλλωστε. Δεν θέλχθηκε διόλου από την υστεροφημία – την αγνοούσε και ως έννοια. Δεν καταδέχθηκε να ασχοληθεί με ό,τι ευτελές και μικρόψυχο. 
Έζησε τηρώντας με θρησκευτική προσήλωση τις αυστηρές αρχές που ο ίδιος έθεσε στη ζωή και την τέχνη του. “Η εντατική πνευματική εργασία σχεδόν με απέσπασε από κάθε όνειρο ή από την κάθε λεγόμενη ανθρώπινη απόλαυση ή αναψυχή”, γράφει ο Μητρόπουλος στη στενή του φίλη Καίτη Κατσογιάννη. Κι όλη αυτή η ένταση και η αφοσίωση η ολοκληρωτική, όχι διότι τον ενδιέφερε η κατάκτηση, το επίτευγμα για το επίτευγμα, αλλά – όπως ο ίδιος έλεγε – για “να ξεπεράσουμε το υλικό, να το εξουδετερώσουμε, να το εκμηδενίσουμε, ώστε το πνευματικό επίτευγμα να γίνει απόλυτη ηθική, ένας και μοναδικός σκοπός για τον κάθε άνθρωπο και τον κάθε καλλιτέχνη”. 
Κάθε επέτειος του Μητρόπουλου, υφίσταται μόνο ως η αφορμή για να ανακαλύψουμε εκ νέου τον Μαέστρο. Αυτόν που αναλώθηκε στο λειτούργημά του και από κει πάνω έπεσε. Έπεσε κ’ έμεινε η τέφρα του μονάχη…


Σάββατο 1 Νοεμβρίου 2025

ΤΟ ΕΓΚΩΜΙΟ ΣΤΟΝ ΜΕΓΑ ΠΕΤΡΟ ΤΗΣ ΡΩΣΙΑΣ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΤΗΚΕ ΑΠΟ ΤΟ "ΠΟΛΥΤΡΟΠΟΝ"


Το Σάββατο 1η Νοεμβρίου 2025 στο Συνεδριακό Κέντρο του Ιδρύματος Στέλιος Χατζηιωάννου (Κυδαθηναίων 22, Πλάκα), πραγματοποιήθηκε Διεθνής Συνδιάσκεψη με θέμα “Από τη Σώτειρα Λυκοδήμου στην Αγία Τριάδα”, αφιερωμένη στα τελευταία 175 χρόνια από την αναστήλωση του Ναού της Αγίας Τριάδος της οδού Φιλελλήνων. 
Παραθέτουμε, στη συνέχεια, το πρόγραμμα της ενδιαφέρουσας Συνδιάσκεψης, την οποία παρουσίασε ο προϊστάμενος του Ι. Ναού Αγίας Τριάδος, Αρχιμ. Συνέσιος Βικτωράτος. 


Στο τέλος των εργασιών της Συνδιάσκεψης ερμηνεύθηκε για πρώτη φορά το μάθημα “Εγκώμιον εις τον Αυτοκράτορα της Ρωσίας Μέγαν Πέτρον”, του σπουδαίου μεταβυζαντινού μελοποιού Πέτρου Μπερεκέτη (ακμή περ. 1680-1710/1715), σε ήχο α' τετράφωνο. 
Παρουσιάστηκε μία συντετμημένη μορφή του μαθήματος, το οποίο διαρκεί σχεδόν μία ώρα. 
Ερμήνευσαν: ο Γιάννης Χριστόπουλος, τενόρος Εθνικής Λυρικής Σκηνής, ο πρωτοψάλτης Γιώργος Ντόβολος μαζί με τον Καλλιτεχνικό Σύνολο "Πολύτροπον", με υπεύθυνο τον Παναγιώτη Αντ. Ανδριόπουλο, ο οποίος αναφέρθηκε στο ιδιαίτερο αυτό μάθημα. 


Ένας θεράπων της μονοφωνικής εκκλησιαστικής μουσικής, στην τουρκοκρατούμενη Κωνσταντινούπολη του 17ου αιώνα, ο Πέτρος Μπερεκέτης, αφιερώνει μία ολωσδιόλου ξεχωριστή σύνθεση, στον μεταρρυθμιστή και δυτικόφιλο Μέγα Πέτρο (1672-1725). Προφανώς αυτό συμβαίνει διότι πάντοτε οι υπόδουλοι Ρωμιοί προσέβλεπαν στην ομόδοξη Ρωσία, η οποία τότε μεσουρανούσε.  
Στίχοι ἐγκωμιαστικοὶ εἰς τὸν εὐσεβέστατον, γαληνότατον, ἐκλαμπρότατον, ὑψηλότατον, καὶ περιφανέστατον μέγιστον αὐτοκράτορα καὶ θεοστέπτων (!) βασιλέα Μοσχοβίας Ῥωσίας τε καὶ πάντων τῶν ὑπερβορίων κύριον κύριον κὺρ Πέτρον, γόνον τοῦ εὐσεβοῦς μακαρίτου καὶ ἀοιδίμου βασιλέως κυροῦ Ἀλεξίου. Καὶ οἱ μὲν στίχοι ἐποιήθησαν παρὰ κυρίου ἐν ἱερεύσι Κράλη καὶ Σακελλίου τῆς τοῦ Χριστοῦ Μεγάλης Ἐκκλησίας, τὸ δὲ μέλος ἐκαλλωπίσθη παρὰ τοῦ μουσικωτάτου κυρίου κὺρ [Πέτρου] Μπερεκέτη καὶ ἀναγνώστου τοῦ ἐκ Βυζαντίου.
Παραθέτουμε στην συνέχεια το κείμενο της μουσικής σύνθεσης του Πέτρου Μπερεκέτη, η οποία δεν έχει ψαλεί μέχρι σήμερα.  


Εγκώμιον εις τον Μοσχοβίας, οι μέν λόγοι, κυρίου Κράλη ιερέως, το δέ μέλος του Πέτρου Μπερεκέτου, ήχος α΄ Δ΄φωνος.  
"Δεύτε χριστοφόροι λαοί, βοήσωμεν συμφώνως, ύψιστε Πάτερ άναρχε, Βασιλεύ Παντοκράτορ, μονογενές απαύγασμα, Υιέ του Θεού και Λόγε, ζωοποιέ Παράκλητε, Πνεύμα της αληθείας, Τριάς αδιαίρετε, η μία Θεαρχία, σκέπε και φρούρει, φύλαττε, δυσχερών των του βίου, Βασιλεί τε θεόφρονι, άνακτι Μοσχοβίας, μέγιστον αυτοκράτορα πάσης της Ρωσίας, Πέτρον τον αεισέβαστον, πάντων των υπερβορείων, κήρυκα ευσεβείας τε, γόνον του Αλεξίου, νικητήν τροπαιούχον τε, δόξα των Βασιλέων, δώρησαι νίκη κατ’ εχθρών, διά παντός του βίου, και βασιλείας ουρανών αξίωσον τυχείν τε, πρεσβείας της Πανάγνου τε και πάντων των Αγίων". 
Την φήμη αυτή "των βασιλέων Μοσχοβίας", εξήγησε στη νέα μέθοδο της παρασημαντικής και ο ιερομόναχος Ιωάσαφ Διονυσιάτης (1858). 


Related Posts with Thumbnails