Κυριακή 28 Ιουνίου 2026

ΜΟΥΣΙΚΗ ΠΟΙΗΤΙΚΗ ΥΠΟ ΤΟ ΣΕΛΗΝΟΦΩΣ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΑΤΟΣ ΜΕΣΟΛΟΓΓΙΟΥ (ΦΩΤΟ)



Υπό το σεληνόφως πραγματοποιήθηκε το βράδυ του Σαββάτου 27 Ιουνίου 2026, στο Μουσείο Άλατος στο Μεσολόγγι, μια ξεχωριστή συναυλία με την Δάφνη Πανουργιά στο τραγούδι και τον Μάριο Καζά στο πιάνο. 
Το εμβληματικό Μουσείο Άλατος, με την εμπειρία της «Διεξόδου», την ευγενική χορηγία του Ωδείου Φίλιππος Νάκας και την υποστήριξη του Δήμου Μεσολογγίου μεταμορφώθηκε σε μια ανοιχτή μουσική σκηνή, όπου εκτυλίχθηκε μια Μουσική Ποιητική, με φόντο το μοναδικό τοπίο της λιμνοθάλασσας. 
Το κοινό κατέκλυσε τον χώρο - πάνω από 500 άτομα - με παρόντες τους πρωτεργάτες: τον κ. Νίκο Κορδώση, της "Διεξόδου" και τον κ. Γιώργο Νάκα, του Ωδείου Φ. Νάκας. 
Το πρόγραμμα περιλάμβανε ένα μελωδικό ταξίδι στο ελληνικό τραγούδι, με έργα κορυφαίων Ελλήνων συνθετών που σφράγισαν την πολιτιστική μας κληρονομιά: Μίκης Θεοδωράκης, Μάνος Χατζιδάκις, Ηλίας Ανδριόπουλος, Γιώργος Κουρουπός, Γεώργιος Καζάσογλου. 
Την συναυλία παρουσίασε ο Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος. 


Τα τρία πρώτα τραγούδια της συναυλίας ήταν ένα μικρό αφιέρωμα στην επέτειο των 200 χρόνων από την Έξοδο του Μεσολογγίου. 
- Γεώργιος Καζάσογλου (1908 -1984) - ποίηση Διονύσιος Σολωμός 
Ο Απρίλης με τον έρωτα… 
- Ch. Lagoanère (1792-1840) - Paroles: Mr. C. L. 
Missolonghi! Chant d’ une mère... (1826) 
Ένα νανούρισμα – μοιρολόι του βιολονίστα και συνθέτη Ch. Lagoanère που παρουσιάστηκε στο Παρίσι τον Ιούνιο του 1826, δύο μόλις μήνες μετά την ηρωική Έξοδο, δηλαδή πριν ακριβώς 200 χρόνια. Το τραγούδι μιας μητέρας στον τάφο του παιδιού της. 
- Γιώργος Κουρουπός (γενν. 1942) - ποίηση Διονύσιος Σολωμός 
Νύχτα γιομάτη θαύματα… 
Η εκδήλωση έκλεισε με τον γνωστό παγκοσμίως χορό του Ζορμπά, ως τραγούδι, στα γαλλικά, σε στίχους του ίδιου Μ. Θεοδωράκη. 
Φωτογραφίες: Messolonghim  



Σάββατο 27 Ιουνίου 2026

ΑΠΟΨΕ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΛΑΤΟΣ ΣΤΟ ΜΕΣΟΛΟΓΓΙ ΓΙΑ ΜΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗ ΒΡΑΔΙΑ


Μια ξεχωριστή πολιτιστική εκδήλωση θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν οι κάτοικοι και οι επισκέπτες της Ιερής Πόλης  του Μεσολογγίου, απόψε το βράδυ, Σάββατο 27 Ιουνίου 2026. 
Το εμβληματικό Μουσείο Άλατος, με την εμπειρία της «Διεξόδου», την ευγενική χορηγία του Ωδείου Φίλιππος Νάκας και την υποστήριξη του Δήμου Μεσολογγίου θα μεταμορφωθεί σε μια ανοιχτή μουσική σκηνή, φιλοξενώντας δύο καταξιωμένους καλλιτέχνες σε μια μοναδική συναυλία με έργα μεγάλων Ελλήνων συνθετών. 
Η διακεκριμένη ερμηνεύτρια Δάφνη Πανουργιά στο τραγούδι και ο διεθνούς φήμης πιανίστας Μάριος Καζάς θα ενώσουν τις δυνάμεις τους στον ατμοσφαιρικό περιβάλλοντα χώρο του Μουσείου, με φόντο το μοναδικό τοπίο της λιμνοθάλασσας. 
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει ένα μελωδικό ταξίδι στο σπουδαίο ελληνικό τραγούδι, με έργα κορυφαίων Ελλήνων συνθετών που σφράγισαν την πολιτιστική μας κληρονομιά: 
• Μίκη Θεοδωράκη 
• Μάνου Χατζιδάκι 
• Ηλία Ανδριόπουλου 
• Γιώργου Κουρουπού 
• Γιώργου Καζάσογλου 
Οι δύο καλλιτέχνες θα παρουσιάσουν αγαπημένες συνθέσεις και διαχρονικά τραγούδια, προσαρμοσμένα ιδανικά για φωνή και πιάνο, προσφέροντας στο κοινό μια βραδιά γεμάτη συναίσθημα, ποιότητα και υψηλή αισθητική. 
Η εκδήλωση θα έχει ελεύθερη είσοδο και η έναρξή της θα γίνει στις 9 το βράδυ ακριβώς.
Μουσείο Άλατος

Παρασκευή 26 Ιουνίου 2026

ΜΥΘΟΛΟΓΙΑ: ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΑΔΑΜΟΠΟΥΛΟΣ (ΒΙΝΤΕΟ)


ΜΥΘΟΛΟΓΙΑ
Εκπομπή Τέταρτη 
Προσκεκλημένος ο συγγραφέας Αλέξανδρος Αδαμόπουλος 
Παρουσίαση: Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος 
Σκηνοθεσία: Γιώργος Αρβανίτης 
Παραγωγή: Ιδιωτική Οδός, 2026 
Ο συγγραφέας Αλέξανδρος Αδαμόπουλος παρουσιάζει τα βιβλία του. 

 

Ο Αλέξανδρος Αδαμόπουλος γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε Νομικά στο ΕΚΠ, σκηνοθεσία, κλασική κιθάρα στην Αθήνα και παρακολούθησε μεταπτυχιακά Sociologie Politique στη Σορβόννη. Υπήρξε ιδρυτής και διευθύνων σύμβουλος τής μη κερδοσκοπικής "Εταιρείας Φίλων Μουσικής Γιάννη Χρήστου". Διετέλεσε μέλος και γενικός γραμματέας τού Δ.Σ. τού Εθνικού Θεάτρου. 
Οι συλλογές διηγημάτων του «Δώδεκα και ένα ψέματα» και «Ψέματα πάλι» κυκλοφόρησαν στη Γαλλία Γερμανία Ολλανδία Τουρκία Ινδία. Το θεατρικό «Ο Σιμιγδαλένιος» παρουσιάστηκε αγγλικά στο Wesley College τής Μελβούρνης, τουρκικά στο Κρατικό Şehir Tiyatro τής Κωνσταντινούπολης, ενώ εδώ έχει ανέβει σε πάνω από 85 διαφορετικές παραγωγές (Εθνικό Θέατρο, Κ.Θ.Β.Ε, πολλά ΔΗΠΕΘΕ κ.α.) 
Άλλα έργα: «Το τσιγάρο και η γιόγκα», «Οχιναιλέγοντας», «Ίναχος ο γιός τού Ωκεανού», «Τα όχι τού ΝΑΙ», «Οι Δαιμονισμένοι», «Auguste Rodin Διαθήκη», «Ο Αδάμ και το μήλο», «Ο κύκλος που δεν κλείνει», «Χύμα», «Για τον Γιάννη Χρήστου».


Πέμπτη 25 Ιουνίου 2026

Προσέγγιση στα έργα της έκθεσης «Σχεδόν εκεί» του Χρήστου Γιαννόπουλου


Η μνήμη, η ανάμνηση και η νοσταλγία Προσέγγιση στα έργα της έκθεσης «Σχεδόν εκεί», του Χρήστου Γιαννόπουλου 
του Δημήτρη Παπανικολάου 
Κι αν με λυπεί αυτή η βροχή 
αυτός ο ήχος στις βραγιές 
αυτή η πάχνη, 
θα είναι πάντα μια θλιμμένη μουσική 
στο φέγγος του τοπίου που δε σβήνει 
μες στην αχλύ του δειλινού 
στο μούχρωμα της μέρας που επιμένει 
με μπλέ βαθύ να χρωματίζει τον ορίζοντα 
και την ψυχή μου 
αιώνια να τυλίγει. 
Η Τέχνη, θαυμαστό και μυστήριο γέννημα, εκπορευόμενη από το άχρονο επέκεινα και της ψυχής τα βάθη, φανερώνει με του ονείρου την ύλη και του δημιουργού την οδύνη, την σύνθεση νοητών και αισθητών σε μορφή και περιεχόμενο. 
Ο Χρήστος Γιαννόπουλος μετέχει στον αέναο αγώνα κάθε καλλιτέχνη, για την έκφραση των συναισθημάτων του, αναζητώντας «με λογισμό και μ’ όνειρο»1 τον τρόπο απόδοσης της πεμπτουσίας τους. Επιδιώκει με αναστοχαστική ματιά, την μετουσίωση και μεταμόρφωσή τους, καθώς τα μεταπλάθει σε μαγική εικονοποιία. Εκεί η τεχνική του κατακτά με αυθορμησία, τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του προσωπικού του ύφους, πέραν των επιρροών και των συνομιλιών που είχε με το έργο των μεγάλων δημιουργών. 
Η ζωγραφική του, είναι μια άσκηση του πνεύματος και του εσώτερου εαυτού, που σαρκώνεται ως εμπνευσμένη σύλληψη του νου σε μορφικό αντικείμενο, εκ των αναζητήσεών του στα μοναχικά πεδία της ύπαρξης και «τα αχανή ανάκτορα της μνήμης».2 Ως δρων υποκείμενο του κοινωνικού σώματος, υπόκειται την σκληρή πραγματικότητας που βιώνει με υπομονή, υπερβαίνοντάς την με της ζωγραφικής τα μυστικά τεχνάσματα, για να οδηγηθεί στην δική του Ιθάκη και στην φαντασιακή ενατένιση του κόσμου. 
Εκεί στου νόστου το ταξίδι, συναντά τα πρόσωπα της ιστορίας και της προσωπικής του μυθολογίας. Από τα φιλοτεχνημένα πορτρέτα των εκτελεσμένων στο «Ολοκαύτωμα των Καλαβρύτων»,3 έως την ματιά του Αντρέϊ Ταρκόφσκι και τα εικονοποιημένα πλάνα της ταινίας «Ο Καθρέφτης», μεταπλάθει στη ζωγραφική του τα μνημονικά στοιχεία ενός μυθοποιημένου κόσμου. Με αφαιρετικό τρόπο, δημιουργεί με ευρυματικότητα την οπτική πυκνότητα και την αχλύ μιας σιωπηλής εικόνας. Εκεί όπου τόποι και τοπία, πρόσωπα, σχήματα και υφέρποντα νοήματα, μεταφέρουν την ποιητική του σκηνοθέτη και το ιδιαίτερο ύφος της κινηματογραφικής του γραφής. Ο Χρήστος Γιαννόπουλος συνομιλεί με την κινούμενη εικόνα, αποδίδοντας στον καμβά, με της ελαιογραφίας την εκφραστικότητα, την ακίνητη του χρόνου διαδρομή, μεταπλάθοντάς την σε ύλη ονειρική και ανερμήνευτη πνευματικότητα. Στο έργο του, εμφαίνεται η εγκολπωθείσα δημιουργικά διδαχή των Δασκάλων του, καθώς προεκτείνει με εκφραστική δυναμική τις συλλήψεις, τα νεύματα και των μηνυμάτων τους τα δημιουργικά αποτελέσματα. 
Στην έκθεση «σχεδόν εκεί», αποτολμά να εμβαθύνει την συλλογιστική γύρω από τα θεμελιώδη υπαρξιακά ζητήματα και επεκτείνει τα όρια της τεχνικής του, όπου μέσω της «αφαιρετικής πρόσθεσης»4 διερευνά ό,τι κυοφορείται και τεκταίνεται στη σύγχρονη εικαστική δημιουργία. Με το μετεωρίζον δίπολο ανάμνησης και νοσταλγίας να τρεμοπαίζει στο σύθαμπο της ένδον χώρας του δημιουργού και με την μνήμη να επανέρχεται ως «απάντων μουσομήτορ’ εργάνην»,5 αποτυπώνεται η σιωπηλή παραδοχή, ότι είναι η μόνη αληθινή πατρίδα που στέργει το όνειρο. Έτσι ο Χρήστος Γιαννόπουλος σμιλεύει τον χρόνο, ακόλουθος μιας μεταφυσικής οδού, για την ποιητική απόδοση των θεμάτων που διαπραγματεύεται. 


Βιβλιογραφία: 
1. Άννα Καφέτση. «Ρωσική Πρωτοπορία 1910-1930». Η Συλλογή Γ.Κωστάκη. Έκδοση: Εθνική Πινακοθήκη Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου. Αθήνα 1995 
2. Αντρέι Ταρκόφσκι. «Σμιλεύοντας τον χρόνο». Μετάφραση: Σεραφείμ Βελέντζας. Εκδόσεις Νεφέλη. Αθήνα 1987 
3. Paul Klee. «Η εικαστική σκέψη. Τα μαθήματα στη σχολή του Μπαουχάουζ». Μετάφραση: Άννα Μοσχονά. Εκδόσεις Μέλισσα. Αθήνα 1989 
Ταινίες: Αντρέϊ Ταρκόφσι. «Ο Καθρέφτης». 1975


Σημειώσεις: 
1. Διονύσιος Σολωμός. «Ελεύθεροι Πολιορκημένοι». Γ΄ Σχεδίασμα, σ.208. Εξάντας. Αθήνα 1990 
2. Ιερός Αυγουστίνος. «Εξομολογήσεις». Χ 8,13. Μετάφραση: Φραγκίσκη Αμπατζοπούλου. Εκδόσεις Πατάκη. Αθήνα 1997 και στο έργο του Paul Ricoeur, «Η μνήμη, η ιστορία, η λήθη». σ.163. Μετάφραση: Ξενοφών Κομνηνός. Εκδόσεις Ίνδικτος. Αθήνα 2013 
3. «Δημοτικό Μουσείο Καλαβρυτινού Ολοκαυτώματος». Μαρτυρική πόλη Καλαβρύτων. 
4. Χρήστος Γιαννόπουλος. «Σχεδόν εκεί». Φυλλάδιο της έκθεσης. Αίθουσα Τέχνης «Πολύεδρο». Πάτρα 2026 
5. Αισχύλος. «Προμηθέας Δεσμώτης». Επεισόδιον δεύτερον, στ.461. Μετάφραση: Θεόδωρος Γ. Μαυρόπουλος. Εκδόσεις Ζήτρος. Θεσσαλονίκη 2007 
Ο Δημήτρης Παπανικολάου, είναι συγγραφέας. Διετέλεσε Διοικητικός Υπεύθυνος της Δημοτικής Πινακοθήκης Πατρών 


Βιογραφικό σημείωμα 
Ο Χρήστος Γιαννόπουλος γεννήθηκε στην Πάτρα το 1981. Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών στην Αθήνα, από όπου και αποφοίτησε. Επίσης, σπούδασε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Μπολόνια και στην Σχολή Καλών Τεχνών του Πόρτο. Έχει επιλεχθεί από τις επιτροπές του Raintingsice2000 (2025), του Βραβείου Rremio Combat (2021) και του Βραβείου Φρυσίρα (2017). Από το 2016 έως το 2023 επιμελήθηκε σειρά εκθέσεων με καλλιτέχνες από την Ελλάδα και την Ιταλία. Το 2014 συμμετείχε σε workshop residency για καλλιτέχνες και επιμελητές για τις καλλιτεχνικές πρακτικές site specific, στο Μουσείο Argentario στην Ιταλία και το 2009 παρουσίασε την δουλειά του στο Deree, σε συνεργασία με το artbox.gr. Το 2025 παρουσίασε την ατομική του έκθεση, σε επιμέλεια της Giorgia Bergantin, στο «Centro Congressi Rosolina Mare» και το 2022 στην ατομική του έκθεση στη Blu Gallery στην Μπολόνια. Έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις σε γκαλερί και Μουσείς στην Ελλάδα, στην Ιταλία και σε άλλες χώρες. Η έκθεση «Σχεδόν εκεί» (2026), είναι η πρώτη παρουσίαση που πραγματοποιεί στην γενέτειρά του, στην αίθουσα Τέχνης «Πολύεδρο» (Κανακάρη 147, Πάτρα).  Ιούνιος 2006 


Τετάρτη 24 Ιουνίου 2026

ΜΙΑ ΣΗΜΑΝΤΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ ΓΙΑ ΤΟΝ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟ ΚΥΔΩΝΙΑΤΗ ΣΤΗΝ ΜΟΥΣΙΚΗ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ


Με πρωτοβουλία του διακεκριμένου πιανίστα Χρήστου Μαρίνου και του Εργαστηρίου του για λυρικούς τραγουδιστές και πιανίστες Colla Voce, ξεναγηθήκαμε σε μια καταπληκτική έκθεση για τον μεγάλο Κωνσταντίνο Κυδωνιάτη. 
Η Μεγάλη Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη» του Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής διοργανώνει αναδρομική έκθεση, στον χώρο της Βιβλιοθήκης, στο Μέγαρο Μουσικής, αφιερωμένη στα 30 χρόνια από το θάνατο του συνθέτη, πιανίστα, μαέστρου και παιδαγωγού Κωνσταντίνου Κυδωνιάτη (1908-1996). 
Για πρώτη φορά, εκτίθενται περισσότερα από 250 μοναδικά και σπάνια τεκμήρια που προέρχονται τόσο από τις συλλογές της Βιβλιοθήκης, όσο και από τα προσωπικά αρχεία της οικογένειας του συνθέτη αλλά και του μαέστρου και ερευνητή Δρος Χρήστου Ηλ. Κολοβού, ο οποίος έχει και την επιστημονική επιμέλεια, την οργάνωση και τον σχεδιασμό της έκθεσης μαζί με την μουσικολόγο Gabriella Spanò. Μας ξενάγησε με λεπτομέρεια ο μαέστρος και επιμελητής της έκθεσης Χρήστος Κολοβός, ο οποίος έχει μελετήσει βαθιά το έργο του Κ. Κυδωνιάτη και οι μουσικοί γονείς του έπαιζαν έργα του Κυδωνιάτη, ο οποίος, μάλιστα, του είχε αφιερώσει και έργα τους. 


Η έκθεση περιλαμβάνει πραγματικά διαμάντια του νεοελληνικού μας πολιτισμού, καθώς ο Κ. Κυδωνιάτης είχε συνεργαστεί με όλους τους έλληνες σημαντικούς μουσικούς, αλλά και πολλούς ξένους. Είχε κάνει ζηλευτές μουσικές περιοδείες και είχε γράψει μουσική για παραστάσεις αρχαίου δράματος του σπουδαίου Δημήτρη Ροντήρη, με τον οποίο είχε, επίσης, περιοδεύσει στο εξωτερικό. 
Η έκθεση αποτελεί αναμφίβολα μία κατάθεση και συμβολή στα πράγματα του μουσικού μας βίου κατά τον 20ό αιώνα. 
Οι φωτογραφίες της Ιδιωτικής Οδού είναι από την έκθεση στην Μουσική Βιβλιοθήκη.


Related Posts with Thumbnails