ALEPH ΜΕ ΤΗΝ ΙΒΟΝΑ ΓΚΛΙΝΚΑ ΚΑΙ ΤΗΝ ΒΙΚΥ ΣΤΥΛΙΑΝΟΥ

ALEPH 

Του Παναγιώτη Αντ. Ανδριόπουλου

Ο ψηφιακός δίσκος Aleph περιλαμβάνει 10 συνθέσεις επτά ελλήνων συνθετών, οι οποίες ηχογραφούνται για πρώτη φορά (world premiere recordings). 

Τα πέντε από αυτά τα έργα είναι για σόλο φλάουτο και τα υπόλοιπα πέντε για φλάουτο και πιάνο. Ερμηνεύουν δύο κορυφαίες σολίστ, με ειδίκευση στη σύγχρονη μουσική: η Ιβόνα Γκλίνκα, φλάουτο και η Βίκυ Στυλιανού, πιάνο. 

Ο ψηφιακός δίσκος ηχογραφήθηκε τον Φεβρουάριο του 2016, ενώ είχαν προηγηθεί συναυλίες με τα έργα που περιλαμβάνονται σ’ αυτόν, γεγονός που σημαίνει ότι τα έργα και οι δημιουργοί τους ήρθαν σε επαφή με το μουσικόφιλο κοινό και η ηχογράφηση έρχεται ως επιστέγασμα του όλου πρότζεκτ, που προβάλλει πτυχές της σύγχρονης μουσικής δημιουργίας για σόλο φλάουτο και για φλάουτο και πιάνο. 

Τα έργα είναι σύγχρονα και οι δημιουργοί τους σημερινοί, οπότε ο ψηφιακός αυτός δίσκος αποτελεί και μια καταγραφή της σύγχρονης ελληνικής μουσικής φιλολογίας γύρω από το φλάουτο, ένα θέμα που απασχολεί διαρκώς και σοβαρά την σολίστ Ιβόνα Γκλίνκα, η οποία έχει πραγματοποιήσει και διδακτορική διατριβή με θέμα την εργογραφία για σόλο φλάουτο των ελλήνων συνθετών. 

Στον ψηφιακό δίσκο Aleph οι συνθέτες που έχουν γράψει για σόλο φλάουτο είναι οι: Χρήστος Σπ. Αναστασίου, Άρης Καραστάθης, Σπύρος Μάζης, Αθηνά Παυλάκη – Πηρούνια και ο Δημήτρης Θέμελης. Για φλάουτο και πιάνο έχουν γράψει οι συνθέτες: Δημήτρης Θέμελης, Άρης Καραστάθης, Αθηνά Παυλάκη – Πηρούνια, Χαράλαμπος Πλατάνου και Βασιλική Φιλιππαίου. 

Στην Ιβόνα Γκλίνκα είναι αφιερωμένα τα έργα: Ιoulos, για σόλο φλάουτο, του Σπύρου Μάζη και η Φαντασία για φλάουτο, του Δημήτρη Θέμελη. 

Ο δίσκος ανοίγει και κλείνει αρχαιοελληνικά! Ανοίγει με το Μακρόν (2012) του Χρήστου Σπ. Αναστασίου, που είναι το τρίτο από τα επτά μέρη της Παράβασης (από την Αρχαία Ελληνική Τραγωδία) και κλείνει με Το Τραγούδι του Μαρσύα του Δημήτρη Θέμελη, που βασίζεται στον μύθο του αυλητή Μαρσύα, τον οποίο ο Θεός της μουσικής κιθαρωδός Απόλλων, νίκησε σε διαγωνισμό μουσικής και στην συνέχεια τον έγδαρε ζωντανό. 

Στις Τρεις μινιατούρες της Αθηνάς Παυλάκη - Πηρούνια για σόλο φλάουτο, η Ιβόνα Γκλίνκα εκδιπλώνει την δεξιοτεχνία της, παίζοντας για σόλο φλάουτο (Πρωινό ξύπνημα στο δάσος), άλτο φλάουτο (Περίπατος στο πάγο) και μπάσο φλάουτο (Θλιμμένη παντομίμα). 

Στο έργο της Βασιλικής Φιλιππαίου, Θέμα και Παραλλαγές για πιάνο και φλάουτο πάνω σ’ ένα θέμα του Δ. Δραγατάκη, θυμόμαστε τον σπουδαίο έλληνα συνθέτη Δημήτρη Δραγατάκη (1914-2001), τα έργα του οποίου για φλάουτο έχει ερμηνεύσει η Ιβόνα Γκλίνκα και έχει κάνει ειδική αναφορά στην διατριβή της. Η συνθέτρια Βασιλική Φιλιππαίου αφιερώνει το έργο στη μνήμη του Δημήτρη Δραγατάκη. 

Οι συνθέσεις είναι σύγχρονες και φέρουν συχνά όλες τις τεχνικές της σύγχρονης μουσικής, προβάλλοντας, έτσι, τόσο τις ιδιαιτερότητες του οργάνου, όσο και τις δεξιότητες της Ιβόνας Γκλίνκα, στα έργα για σόλο φλάουτο. Όμως, δεν λείπει ο λυρισμός και η μελωδικότητα, που συναντάμε είτε σε ολόκληρα έργα είτε σε μέρη έργων.
Χιλιάδες νότες, υπέροχα ηχοχρώματα, εξαίσια συνομιλία φλάουτου και πιάνου, στιβαρές και αισθαντικές ερμηνείες, από τις δύο ερμηνεύτριες, οι οποίες αναδεικνύουν, κατά τον καλύτερο τρόπο, τις συνθέσεις σύγχρονων ελλήνων δημιουργών.
Ο δίσκος αποτελεί υπόδειγμα συνεργασίας και υψηλού αποτελέσματος εκ μέρους των δύο ερμηνευτριών, οι οποίες δεν αποδίδουν απλώς με πιστότητα και δεινότητα τις συνθέσεις. Δημιουργούν μια μουσική ποιητική. Ο δίσκος είναι ένας ύμνος στην ποιητική της ελευθερίας και στον άθλο της δημιουργικότητας. 

Αυτός ο δίσκος βραβεύτηκε με το χρυσό μετάλλιο φλαουτίστα & άλμπουμ στο Global Music Award!

Πρόκειται, αναμφισβήτητα, για μια πανηγυρική δικαίωση της δύσκολης πορείας της Ιβόνας Γκλίνκα, αλλά και της αείμνηστης, πλέον, Βίκυς Στυλιανού, στη σύγχρονη ελληνική μουσική, την οποία υπερασπίζονται με πάθος και προβάλλουν διεθνώς κατά τον καλύτερο τρόπο.
Νομίζω πως στην περίπτωση των δύο κυριών ισχύει αυτό που είχε γράψει ο Αντρέι Ταρκόφσκυ:
"Τον καλλιτέχνη τον δεσμεύει το ταλέντο, η κλίση του". Ταγμένες, λοιπόν, εσαεί στην Μουσική Ποιητική!
Στη συνέχεια παραθέτω ένα κείμενο που έγραψα για τον δίσκο αυτό και την μετάφρασή του στα αγγλικά και πολωνικά.

ALEPH 

Panagiotis Ant. Andriopoulos - Preface to the recording 

The CD Aleph includes 10 compositions by seven Greek composers, which are recorded for the first time (world premiere recordings). Five of these compositions are for solo flute and the other five for flute and piano. The works are performed by two top soloists, specialized in contemporary music: Iwona Glinka, flute, and Vicky Stylianou, piano. 

The CD was recorded in February 2016, while the works included in it had been previously performed in concert That means that the compositions and its creators came into contact with a music-loving audience and this recording concludes the whole project, which presents aspects of contemporary music for solo flute and for flute and piano. 

The works are modern and its creators contemporary, so this CD also constitutes a record of the modern Greek musical creations for flute, a subject constantly and thoroughly studied by soloist Iwona Glinka, who has also written a doctoral thesis on the works of Greek composers for solo flute.

In Aleph, the composers who have written music for solo flute are: Christos Sp. Anastassiou, Aris Carastathis, Spiros Mazis, Athina Pavlaki-Pirounia and Dimitris Themelis. The works for flute and piano are composed by: Dimitris Themelis, Aris Carastathis, Athina Pavlaki-Pirounia, Haralambos Platanou and Vassilki Filippeou. The works dedicated to Iwona Glinka are: Ioulos, for solo flute, by Spiros Mazis, and Fantasia, for solo flute, by Dimitris Themelis. 

The disc opens and closes in ancient Greek style! It opens with Makron (2012) by Christos Sp. Anastassiou, which is the third of the seven parts of Paravasis (from the Ancient Greek Tragedy) and closes with Marsyas Song, by Dimitris Themelis, which is based on the myth of the double pipe player Marsyas. Marsyas was beaten by the God of music, lyre player, Apollo in a music contest and then flayed alive. 

In Three miniatures, by Athina Pavlaki – Pirounia, for solo flute, Iwona Glinka unfolds her virtuosity, playing for solo flute (Awakening in the woods), alto flute (Walking on ice) and bass flute (Sad pantomime). 

Vassiliki Filippeou’s Theme and variations for piano and flute, based on a theme by Dimitris Dragatakis, reminds us of this great Greek composer (1914-2001), whose works for flute have been performed by Iwona Glinka and have been specifically mentioned in her thesis. Composer Vassiliki Filippeou dedicates this work to the memory of Dimitris Dragatakis. 

The compositions are modern and often include all the techniques of contemporary music, bringing out, not only the unique characteristics of the instrument, but also Iwona Glinka’s skills in the works for solo flute. Yet, the lyricism and musicality we find in whole works or in parts of works is not absent. Thousands of notes, wonderful timbres, exquisite dialogues between flute and piano, strong and emotional performances from the two soloists who perform in the best way the compositions of contemporary Greek composers. 

The disc constitutes an example of collaboration and high quality result on the two performers’ parts, who do not only perform the compositions with fidelity and virtuosity but also create a poetics of music. The disc is a hymn to the poetics of freedom and the struggle of creativity. 

ALEPH 

Panagiotis Ant. Andriopoulos – Wstęp do płyty 

Album ALEPH składa się z 10 kompozycji napisanych przez siedmiu greckich kompozytorów, i nagranych po raz pierwszy (światowa premiera nagrań). Pięć z tych utworów zostało skomponowanych na flet solo, natomiast pozostałe pięć na flet oraz fortepian. Utwory zostały wykonane przez dwójkę topowych solistów, Iwonę Glinkę na flecie oraz Wiki Stylianou na fortepianie. 

Album nagrano w lutym 2016 roku, przy czym utwory były wykonywane wcześniej podczas występów na żywo. To oznacza, że zarówno utwory jak i twórcy spotkali się już z kochającą muzykę publiką, a te nagrania zwieńczają projekt który przedstawia aspekty współczesnej muzyki na flet solo oraz na flet i fortepian. 

Utwory są współczesne a ich twórcy żyjący, tym samym album również stanowi zapis współczesnych greckich utworów muzycznych na flet, czyli tematu wciąż dogłębnie studiowanego przez solistkę Iwonę Glinkę, która napisała również pracę doktorską na temat utworów greckich kompozytorów na flet solo. 

W albumie ALEPH, kompozytorzy którzy skomponowali dzieła na flet solo to: Christos Sp. Anastasiou, Aris Carastathis, Spiros Mazis, Athina Pawlaki-Pirounia oraz Dimitris Themelis. Utwory na flet oraz fortepian napisali: Dimitris Themelis, Aris Carastathis, Athina Pawlaki-Pirounia, Haralambos Platanou oraz Wasilki Filippeou. Utwory dedykowane Iwonie Glince to: Ioulos, na flet solo, autorstwa Spirosa Mazisa, oraz Fantasia, na flet solo autorstwa Dimitrisa Themelisa. 

Album rozpoczyna się i kończy w greckim stylu! Otwiera go utwór Makron (2012) autorstwa Christosa Sp. Anastasiou, który jest trzecią częścią z siedmiu parawasis (z antycznej greckiej tragedii) a kończy Marsyas Song autorstwa Dimitrisa Themelisa, nawiązujący do mitu o Marsjaszu grającym na flecie. Marsjasz został pokonany w pojedynku muzycznym przez boga muzyki Apollona grającego na lirze, a następnie oskórowany żywcem. 

W Trzech miniaturach na flet solo Athiny Pawlaki – Pirounia, Iwona Glinka daje pokaz swej wirtuozerii grając na flecie solo (Awakening in the woods), flecie altowym (Walking on ice) oraz flecie basowym (Sad pantomime). 

Theme and variations autorstwa Wasiliki Filippeou na fortepian oraz flet, oparty o motyw autorstwa Dimitrisa Dragatakisa, przypomina nam o tym wielkim greckim kompozytorze (1914-2001), którego utwory na flet były wykonywane rzez Iwonę Glinkę, i zostały wspomniane w jej dysertacji. Kompozytorka Wssiliki Filippeou zadedykowała ten utwór pamięci Dimitrisa Dragatakisa. 

Utwory są współczesne i często prezentują wszystkie techniki nowej muzyki, uwydatniając nie tylko unikalną charakterystykę instrumentu, ale także umiejętności Iwony Glinki w posługiwaniem się fletem solo. Jednak liryzm i muzykalność które możemy odnaleźć w utworach oraz ich fragmentach, nie jest tu obcy. 

Tysiące nut, wspaniałe brzmienia, wyśmienite dialogi pomiędzy fletem a fortepianem, silne oraz emocjonalne przedstawienia pary solistek wspaniale wykonujących utwory współczesnych greckich kompozytorów. 

Album stanowi przykład współpracy oraz wysokiej jakości efektów dwójki solistek, które nie tylko wykonują utwory z wiernością i wirtuozerią ale i kreują poezję muzyki. Ten album jest hymnem poezji wolności oraz walki kreatywności.

Iwona Glinka: Βραβευμένα TWO MINUTES

Του Παναγιώτη Αντ. Ανδριόπουλου 

Παγκόσμια ημέρα μουσικής σήμερα, 21 Ιουνίου, και τι καλύτερο από το να παρουσιάσουμε έναν καταπληκτικό ψηφιακό δίσκο της σπουδαίας σολίστ στο φλάουτο Ιβόνας Γκλίνκα: TWO MINUTES. 

Μετά τον δίσκο με κομμάτια για φλάουτο του ενός λεπτού, τώρα η Ιβόνα Γκλίνκα μας χαρίζει συνθέσεις δίλεπτες. Προσεκτικά επιλεγμένες, αντιπροσωπευτικές και εξαιρετικά παιγμένες από την ίδια, η οποία παίζει piccolo, flute, alto flute, bass flute. 

Στο cd One Minute, η Ιβόνα αποδίδει 60 (!) διαφορετικά έργα για φλάουτο, με διάρκειες, το κάθε ένα, λίγο πάνω ή λίγο κάτω από το ένα λεπτό! Μάλιστα, αυτά τα έργα αφορούν σε 42 συνθέτες, που προέρχονται από 17 χώρες! Από τα 60, τα 15 έργα είναι ελλήνων συνθετών. 

Στο cd Two Minutes, η σολίστ ερμηνεύει 53 κομμάτια από 40 συνθέτες, από 14 χώρες! Και 14 έργα ελλήνων συνθετών. Γι’ αυτό πριν λίγες μέρες της απονεμήθηκε το διεθνές βραβείο Global Music Awards, που σημαίνει: Εξαιρετικό επίτευγμα - ασημένιο μετάλλιο σε τρεις κατηγορίες: σύγχρονη κλασική, άλμπουμ και μουσικός (φλάουτο), για το άλμπουμ Two minutes για δύο φλάουτα. 

Το ξεχωριστό στην περίπτωση της Ιβόνας Γκλίνκα είναι ότι τις μουσικολογικές της σπουδές (έχει κάνει διδακτορικό πάνω στα έργα ελλήνων συνθετών για φλάουτο) τις σαρκώνει σε μουσική, οικουμενική και ελληνική. Δεν είναι υπερβολή να πούμε ότι η σύγχρονη μουσική για φλάουτο της οφείλει πολλά, καθώς η ίδια προκάλεσε πάμπολλες συνθέσεις, τις οποίες, στη συνέχεια, ερμήνευσε. Συνθέσεις για σόλο φλάουτο ή σε συνδυασμό με άλλα όργανα, ξένων και ελλήνων συνθετών. Ειδικά για την ελληνική μουσική παραγωγή, ποιος θα το ‘λεγε πως μια Πολωνέζα θα μας άνοιγε τα μάτια, τόσο μουσικολογικά όσο και από πλευράς ερμηνείας έργων για φλάουτο. 

Της εύχομαι να είναι πάντα το ίδιο ακατάβλητη και ακαταπόνητη, συνεχίζοντας το σπουδαίο οικουμενικό μουσικό έργο της.
Στο διαδίκτυο μπορείτε, αγαπητοί συνοδίτες, να ακούσετε πολλά από το έργα του βραβευμένου δίσκου της Ιβόνα Γκλίνκα. Εδώ παραθέτουμε, ενδεικτικά, δύο από αυτά.

"ΤΟ ΤΑΞΙΔΙ ΤΟΥ ΒΟΫΤΣΕΚ" ΤΩΝ ΘΑΝΟΥ ΜΙΚΡΟΥΤΣΙΚΟΥ ΚΑΙ ΓΙΩΡΓΟΥ ΚΟΖΙΑ

Το CD του Θάνου Μικρούτσικου ΕΡΓΑ ΓΙΑ ΦΛΑΟΥΤΟ, με την Ivona Glinka στο φλάουτο, αποτελείται από τρία μέρη. 

Το πρώτο "Κόσμος χωρίς ταξιδιώτες" (2007) βασίζεται στον ποιητικό λόγο του Πατρινού ποιητή Γιώργου Κοζία. 

Το δεύτερο A Music Story For A Flutist (2004)  δημιουργήθηκε για την Ivona Glinka και σ' αυτήν είναι αφιερωμένο. Δικαίως, φυσικά, αφού η Ivona Glinka έχει προωθήσει - και προκαλέσει - την ελληνική συνθετική δημιουργία για φλάουτο όσο κανείς άλλος ομότεχνός της. 

Το τρίτο μέρος το  Opera For One (1984) είναι ένα πολύ ενδιαφέρον έργο στα πλαίσια του οποίου η φλαουτίστρια, πέρα από τη μουσική ερμηνεία της, οφείλει να υποδυθεί επί σκηνής το ξύλινο ανθρωπάκι, τον ρόλο δηλαδή μιας ξύλινης μαριονέτας - ανθρώπου, ο οποίος υποκύπτει στο πάθος του καταναλωτισμού και στη αυτοματοποίηση της σύγχρονης ζωής, πράγμα που τον οδηγεί στο θάνατο.

Κύριο μέλημα του συνθέτη στη δημιουργία των τριών αυτών έργων ήταν η πρωτοτυπία και η  πρωτοπορία, διαλεγόμενη με την παράδοση.
Για την συνύπαρξη Θ. Μικρούτσικου και Γ. Κοζία, δείτε παλαιότερη ανάρτησή μας εδώ.

Ακούμε εδώ "Το ταξίδι του Βόϋτσεκ".

Το φεγγάρι σάπιο ξύλο. 
Μαραμένο ηλιοτρόπιο ο ήλιος. 
Μικρές χρυσές μύγες αστέρια. 
Η γη τσακισμένο καράβι. 
Ένας κόσμος χωρίς ταξιδιώτες. 

Στρατιώτης Φριδερίκος Ιωάννης 
Φραγκίσκος Βόυτσεκ. Τυφεκιοφόρος. 
Πυροβολεί τον γαλαξία! 
Ποίηση Γιώργος Κοζίας, μουσική Θάνος Μικρούτσικος, φλάουτο Iwona Glinka, αφήγηση Δημήτρης Παπανικολάου

ΧΡΥΣΟ ΜΕΤΑΛΛΙΟ ΓΙΑ ΤΟΝ ΔΙΣΚΟ ALEPH ΤΗΣ ΙΒΟΝΑΣ ΓΚΛΙΝΚΑ ΜΕ ΕΡΓΑ ΕΛΛΗΝΩΝ ΣΥΝΘΕΤΩΝ

Π.Α. Ανδριόπουλος

Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής, σήμερα 21 Ιουνίου 2018, προτείνουμε σημαντικές και πρωτότυπες μουσικές δουλειές που σφραγίζουν τον καιρό μας. 

Πριν δύο χρόνια κυκλοφόρησαν δύο ψηφιακοί δίσκοι της σπουδαίας σολίστ στο φλάουτο Ιβόνας Γκλίνκα, με τους τίτλους: ALEPH και BETH. 

Ο δίσκος ALEPH περιλαμβάνει 10 συνθέσεις επτά ελλήνων συνθετών, οι οποίες ηχογραφούνται για πρώτη φορά. Τα πέντε από αυτά τα έργα είναι για σόλο φλάουτο και τα υπόλοιπα πέντε για φλάουτο και πιάνο. Ερμηνεύουν δύο κορυφαίες σολίστ, με ειδίκευση στη σύγχρονη μουσική: η Ιβόνα Γκλίνκα, φλάουτο και η Βίκυ Στυλιανού, πιάνο. 

Αυτός ο δίσκος πριν από ένα μήνα βραβεύτηκε με το χρυσό μετάλλιο φλαουτίστα & άλμπουμ στο Global Music Award!

Πρόκειται, αναμφισβήτητα, για μια πανηγυρική δικαίωση της δύσκολης πορείας της Ιβόνας Γκλίνκα, αλλά και της Βίκυς Στυλιανού, στη σύγχρονη ελληνική μουσική, την οποία υπερασπίζονται με πάθος και προβάλλουν διεθνώς κατά τον καλύτερο τρόπο.
Νομίζω πως στην περίπτωση των δύο κυριών ισχύει αυτό που είχε γράψει ο Αντρέι Ταρκόφσκυ:
"Τον καλλιτέχνη τον δεσμεύει το ταλέντο, η κλίση του". Ταγμένες, λοιπόν, εσαεί στην Μουσική Ποιητική!
Στη συνέχεια παραθέτω ένα κείμενο που έγραψα για τον δίσκο αυτό και την μετάφρασή του στα αγγλικά και πολωνικά.

ALEPH 

Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος - Εισαγωγή στο δίσκο

Ο ψηφιακός δίσκος Aleph περιλαμβάνει 10 συνθέσεις επτά ελλήνων συνθετών, οι οποίες ηχογραφούνται για πρώτη φορά (world premiere recordings). 

Τα πέντε από αυτά τα έργα είναι για σόλο φλάουτο και τα υπόλοιπα πέντε για φλάουτο και πιάνο. Ερμηνεύουν δύο κορυφαίες σολίστ, με ειδίκευση στη σύγχρονη μουσική: η Ιβόνα Γκλίνκα, φλάουτο και η Βίκυ Στυλιανού, πιάνο. 

Ο ψηφιακός δίσκος ηχογραφήθηκε τον Φεβρουάριο του 2016, ενώ είχαν προηγηθεί συναυλίες με τα έργα που περιλαμβάνονται σ’ αυτόν, γεγονός που σημαίνει ότι τα έργα και οι δημιουργοί τους ήρθαν σε επαφή με το μουσικόφιλο κοινό και η ηχογράφηση έρχεται ως επιστέγασμα του όλου πρότζεκτ, που προβάλλει πτυχές της σύγχρονης μουσικής δημιουργίας για σόλο φλάουτο και για φλάουτο και πιάνο. 

Τα έργα είναι σύγχρονα και οι δημιουργοί τους σημερινοί, οπότε ο ψηφιακός αυτός δίσκος αποτελεί και μια καταγραφή της σύγχρονης ελληνικής μουσικής φιλολογίας γύρω από το φλάουτο, ένα θέμα που απασχολεί διαρκώς και σοβαρά την σολίστ Ιβόνα Γκλίνκα, η οποία έχει πραγματοποιήσει και διδακτορική διατριβή με θέμα την εργογραφία για σόλο φλάουτο των ελλήνων συνθετών. 

Στον ψηφιακό δίσκο Aleph οι συνθέτες που έχουν γράψει για σόλο φλάουτο είναι οι: Χρήστος Σπ. Αναστασίου, Άρης Καραστάθης, Σπύρος Μάζης, Αθηνά Παυλάκη – Πηρούνια και ο Δημήτρης Θέμελης. Για φλάουτο και πιάνο έχουν γράψει οι συνθέτες: Δημήτρης Θέμελης, Άρης Καραστάθης, Αθηνά Παυλάκη – Πηρούνια, Χαράλαμπος Πλατάνου και Βασιλική Φιλιππαίου. 

Στην Ιβόνα Γκλίνκα είναι αφιερωμένα τα έργα: Ιoulos, για σόλο φλάουτο, του Σπύρου Μάζη και η Φαντασία για φλάουτο, του Δημήτρη Θέμελη. 

Ο δίσκος ανοίγει και κλείνει αρχαιοελληνικά! Ανοίγει με το Μακρόν (2012) του Χρήστου Σπ. Αναστασίου, που είναι το τρίτο από τα επτά μέρη της Παράβασης (από την Αρχαία Ελληνική Τραγωδία) και κλείνει με Το Τραγούδι του Μαρσύα του Δημήτρη Θέμελη, που βασίζεται στον μύθο του αυλητή Μαρσύα, τον οποίο ο Θεός της μουσικής κιθαρωδός Απόλλων, νίκησε σε διαγωνισμό μουσικής και στην συνέχεια τον έγδαρε ζωντανό. 

Στις Τρεις μινιατούρες της Αθηνάς Παυλάκη - Πηρούνια για σόλο φλάουτο, η Ιβόνα Γκλίνκα εκδιπλώνει την δεξιοτεχνία της, παίζοντας για σόλο φλάουτο (Πρωινό ξύπνημα στο δάσος), άλτο φλάουτο (Περίπατος στο πάγο) και μπάσο φλάουτο (Θλιμμένη παντομίμα). 

Στο έργο της Βασιλικής Φιλιππαίου, Θέμα και Παραλλαγές για πιάνο και φλάουτο πάνω σ’ ένα θέμα του Δ. Δραγατάκη, θυμόμαστε τον σπουδαίο έλληνα συνθέτη Δημήτρη Δραγατάκη (1914-2001), τα έργα του οποίου για φλάουτο έχει ερμηνεύσει η Ιβόνα Γκλίνκα και έχει κάνει ειδική αναφορά στην διατριβή της. Η συνθέτρια Βασιλική Φιλιππαίου αφιερώνει το έργο στη μνήμη του Δημήτρη Δραγατάκη. 

Οι συνθέσεις είναι σύγχρονες και φέρουν συχνά όλες τις τεχνικές της σύγχρονης μουσικής, προβάλλοντας, έτσι, τόσο τις ιδιαιτερότητες του οργάνου, όσο και τις δεξιότητες της Ιβόνας Γκλίνκα, στα έργα για σόλο φλάουτο. Όμως, δεν λείπει ο λυρισμός και η μελωδικότητα, που συναντάμε είτε σε ολόκληρα έργα είτε σε μέρη έργων.
Χιλιάδες νότες, υπέροχα ηχοχρώματα, εξαίσια συνομιλία φλάουτου και πιάνου, στιβαρές και αισθαντικές ερμηνείες, από τις δύο ερμηνεύτριες, οι οποίες αναδεικνύουν, κατά τον καλύτερο τρόπο, τις συνθέσεις σύγχρονων ελλήνων δημιουργών.
Ο δίσκος αποτελεί υπόδειγμα συνεργασίας και υψηλού αποτελέσματος εκ μέρους των δύο ερμηνευτριών, οι οποίες δεν αποδίδουν απλώς με πιστότητα και δεινότητα τις συνθέσεις. Δημιουργούν μια μουσική ποιητική. Ο δίσκος είναι ένας ύμνος στην ποιητική της ελευθερίας και στον άθλο της δημιουργικότητας. 

ALEPH 

Panagiotis Ant. Andriopoulos - Preface to the recording 

The CD Aleph includes 10 compositions by seven Greek composers, which are recorded for the first time (world premiere recordings). Five of these compositions are for solo flute and the other five for flute and piano. The works are performed by two top soloists, specialized in contemporary music: Iwona Glinka, flute, and Vicky Stylianou, piano. 

The CD was recorded in February 2016, while the works included in it had been previously performed in concert That means that the compositions and its creators came into contact with a music-loving audience and this recording concludes the whole project, which presents aspects of contemporary music for solo flute and for flute and piano. 

The works are modern and its creators contemporary, so this CD also constitutes a record of the modern Greek musical creations for flute, a subject constantly and thoroughly studied by soloist Iwona Glinka, who has also written a doctoral thesis on the works of Greek composers for solo flute.

In Aleph, the composers who have written music for solo flute are: Christos Sp. Anastassiou, Aris Carastathis, Spiros Mazis, Athina Pavlaki-Pirounia and Dimitris Themelis. The works for flute and piano are composed by: Dimitris Themelis, Aris Carastathis, Athina Pavlaki-Pirounia, Haralambos Platanou and Vassilki Filippeou. The works dedicated to Iwona Glinka are: Ioulos, for solo flute, by Spiros Mazis, and Fantasia, for solo flute, by Dimitris Themelis. 

The disc opens and closes in ancient Greek style! It opens with Makron (2012) by Christos Sp. Anastassiou, which is the third of the seven parts of Paravasis (from the Ancient Greek Tragedy) and closes with Marsyas Song, by Dimitris Themelis, which is based on the myth of the double pipe player Marsyas. Marsyas was beaten by the God of music, lyre player, Apollo in a music contest and then flayed alive. 

In Three miniatures, by Athina Pavlaki – Pirounia, for solo flute, Iwona Glinka unfolds her virtuosity, playing for solo flute (Awakening in the woods), alto flute (Walking on ice) and bass flute (Sad pantomime). 

Vassiliki Filippeou’s Theme and variations for piano and flute, based on a theme by Dimitris Dragatakis, reminds us of this great Greek composer (1914-2001), whose works for flute have been performed by Iwona Glinka and have been specifically mentioned in her thesis. Composer Vassiliki Filippeou dedicates this work to the memory of Dimitris Dragatakis. 

The compositions are modern and often include all the techniques of contemporary music, bringing out, not only the unique characteristics of the instrument, but also Iwona Glinka’s skills in the works for solo flute. Yet, the lyricism and musicality we find in whole works or in parts of works is not absent. Thousands of notes, wonderful timbres, exquisite dialogues between flute and piano, strong and emotional performances from the two soloists who perform in the best way the compositions of contemporary Greek composers. 

The disc constitutes an example of collaboration and high quality result on the two performers’ parts, who do not only perform the compositions with fidelity and virtuosity but also create a poetics of music. The disc is a hymn to the poetics of freedom and the struggle of creativity. 

(Translation from Greek to English: Evangelia Mourtzoukou)

ALEPH 

Panagiotis Ant. Andriopoulos – Wstęp do płyty 

Album ALEPH składa się z 10 kompozycji napisanych przez siedmiu greckich kompozytorów, i nagranych po raz pierwszy (światowa premiera nagrań). Pięć z tych utworów zostało skomponowanych na flet solo, natomiast pozostałe pięć na flet oraz fortepian. Utwory zostały wykonane przez dwójkę topowych solistów, Iwonę Glinkę na flecie oraz Wiki Stylianou na fortepianie. 

Album nagrano w lutym 2016 roku, przy czym utwory były wykonywane wcześniej podczas występów na żywo. To oznacza, że zarówno utwory jak i twórcy spotkali się już z kochającą muzykę publiką, a te nagrania zwieńczają projekt który przedstawia aspekty współczesnej muzyki na flet solo oraz na flet i fortepian. 

Utwory są współczesne a ich twórcy żyjący, tym samym album również stanowi zapis współczesnych greckich utworów muzycznych na flet, czyli tematu wciąż dogłębnie studiowanego przez solistkę Iwonę Glinkę, która napisała również pracę doktorską na temat utworów greckich kompozytorów na flet solo. 

W albumie ALEPH, kompozytorzy którzy skomponowali dzieła na flet solo to: Christos Sp. Anastasiou, Aris Carastathis, Spiros Mazis, Athina Pawlaki-Pirounia oraz Dimitris Themelis. Utwory na flet oraz fortepian napisali: Dimitris Themelis, Aris Carastathis, Athina Pawlaki-Pirounia, Haralambos Platanou oraz Wasilki Filippeou. Utwory dedykowane Iwonie Glince to: Ioulos, na flet solo, autorstwa Spirosa Mazisa, oraz Fantasia, na flet solo autorstwa Dimitrisa Themelisa. 

Album rozpoczyna się i kończy w greckim stylu! Otwiera go utwór Makron (2012) autorstwa Christosa Sp. Anastasiou, który jest trzecią częścią z siedmiu parawasis (z antycznej greckiej tragedii) a kończy Marsyas Song autorstwa Dimitrisa Themelisa, nawiązujący do mitu o Marsjaszu grającym na flecie. Marsjasz został pokonany w pojedynku muzycznym przez boga muzyki Apollona grającego na lirze, a następnie oskórowany żywcem. 

W Trzech miniaturach na flet solo Athiny Pawlaki – Pirounia, Iwona Glinka daje pokaz swej wirtuozerii grając na flecie solo (Awakening in the woods), flecie altowym (Walking on ice) oraz flecie basowym (Sad pantomime). 

Theme and variations autorstwa Wasiliki Filippeou na fortepian oraz flet, oparty o motyw autorstwa Dimitrisa Dragatakisa, przypomina nam o tym wielkim greckim kompozytorze (1914-2001), którego utwory na flet były wykonywane rzez Iwonę Glinkę, i zostały wspomniane w jej dysertacji. Kompozytorka Wssiliki Filippeou zadedykowała ten utwór pamięci Dimitrisa Dragatakisa. 

Utwory są współczesne i często prezentują wszystkie techniki nowej muzyki, uwydatniając nie tylko unikalną charakterystykę instrumentu, ale także umiejętności Iwony Glinki w posługiwaniem się fletem solo. Jednak liryzm i muzykalność które możemy odnaleźć w utworach oraz ich fragmentach, nie jest tu obcy. 

Tysiące nut, wspaniałe brzmienia, wyśmienite dialogi pomiędzy fletem a fortepianem, silne oraz emocjonalne przedstawienia pary solistek wspaniale wykonujących utwory współczesnych greckich kompozytorów. 

Album stanowi przykład współpracy oraz wysokiej jakości efektów dwójki solistek, które nie tylko wykonują utwory z wiernością i wirtuozerią ale i kreują poezję muzyki. Ten album jest hymnem poezji wolności oraz walki kreatywności.

Michail Travlos: PROGRESSIONS

Του Παναγιώτη Αντ. Ανδριόπουλου 

Ο ψηφιακός δίσκος Progressions, περιλαμβάνει σε πρώτη παγκόσμια ηχογράφηση, έργα του συνθέτη και καθηγητή ανώτερων θεωρητικών Μιχάλη Τραυλού για σόλο φλάουτο, φλάουτο και άρπα και φλάουτο με κιθάρα. Το CD είναι αντιπροσωπευτικό της εργασίας του Μ. Τραυλού στα όργανα φλάουτο και κιθάρα και καλύπτει ένα ευρύ χρονικό φάσμα, από το 1983 έως σήμερα. 

Το έργο Forest Birds Arias, για σόλο φλάουτο (2003 και 2015), και μάλιστα σε διάφορες εκδοχές του οργάνου (piccolo, alto flute, bass flute) είναι ένα έργο που ο συνθέτης είχε επεξεργαστεί παλαιότερα και σε μία πρωτοποριακή μορφή: Three forest bird arias for flute (alto flute), natural sounds, electronics and video art. Εδώ ηχογραφείται …γυμνό, χωρίς, δηλαδή, τους φυσικούς ήχους και φυσικά χωρίς το video art – το οποίο αποτελεί μία ακόμα δεξιότητα του Μιχάλη Τραυλού – και αναδεικνύεται μια σύγχρονη συνθετική ματιά στο υλικό που προσφέρει το τιτίβισμα των πουλιών, ένα άκουσμα απολαυστικό για όλους τους ανθρώπους. 

Η αναζήτηση του συνθέτη στον κόσμο των ήχων των πουλιών αποτυπώνεται με ενάργεια και στο έργο Five Birds of the Wild Forest for solo flute (2016). Πρόκειται για πέντε «τιτιβίσματα» συγκεκριμένων πουλιών, δηλαδή για πέντε – ενός λεπτού κομμάτια – για φλάουτο σόλο. Στο έργο GBR for flute (alto flute) and harp (2016), έχουμε μια πραγματικά θαυμαστή συνομιλία φλάουτου και άρπας, ερμηνευμένη από δύο σημαντικές σολίστ: την Ιβόνα Γκλίνκα και την Anna Sikorzak – Olek στην άρπα. Ο συνδυασμός των δύο οργάνων έχει δώσει εξαιρετικές μουσικές διαχρονικά, αλλά αποτελεί και μία πρόκληση για την σύγχρονη μουσική δημιουργία. Ο Μ. Τραυλός αξιοποιεί μεθοδικά όλες τις σύγχρονες τεχνικές για την σύνθεση μικρών, αισθαντικών κομματιών για τα δύο αυτά όργανα. 

Το έργο The Castle of Kwidzyn for solo alto flute (2013), έχει παρουσιάσει ο συνθέτης σε συναυλίες με σολίστ την Ιβόνα Γκλίνκα και video art. Το κάστρο του Kwidzyn βρίσκεται στην Βόρεια Πολωνία και η ιστορία του αρχίζει τον 13ο αιώνα. Ο συνθέτης την …διατρέχει σ’ αυτή την σύνθεσή του, με οδηγό το φλάουτο που ξέρει να αφηγείται καλά!

Η κιθάρα είναι ένα όργανο που έχει απασχολήσει ιδιαιτέρως τον Μ. Τραυλό και πολλοί σπουδαίοι έλληνες κιθαριστές παίζουν τις συνθέσεις του για κιθάρα, καθώς παρουσιάζουν ξεχωριστό δεξιοτεχνικό και ηχοχρωματικό ενδιαφέρον. Στον δίσκο περιλαμβάνονται τα Duetti για φλάουτο και κιθάρα (1996), τα οποία ερμηνεύουν υποδειγματικά η Ιβόνα Γκλίνκα και ο Άγγελος Μπότσης. 

Στο CD υπάρχουν και οι Progressions για σόλο φλάουτο, αφιερωμένες από τον συνθέτη στην σύζυγό του Ιβόνα Γκλίνκα. Να σημειώσουμε ότι ο Μ. Τραυλός έχει ασχοληθεί με Progressions για σόλο όργανο από το 1983 - για σόλο όμποε - που το 2007 έγιναν για σόλο φλάουτο. 

Η Ιβόνα Γκλίνκα παραμένει η σταθερή αξία στην υπόθεση «φλάουτο στην ελληνική μουσική». Είναι σίγουρο ότι η ουσιαστική συμβολή της θα αποτιμηθεί όπως πρέπει, στο μέλλον.

Η ΤΡΙΤΗ ΕΚΔΗΛΩΣΗ ΤΟΥ "ΠΟΛΥΤΡΟΠΟΝ" ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΤΡΙΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΠΟΙΗΤΙΚΗ

patrasevents

thebest
dete

Πραγματοποιήθηκε την Τετάρτη 22 Μαρτίου 2017 στον χώρο πολιτισμού AN ART στην Αθήνα και η τρίτη, κατά σειράν, εκδήλωση του κύκλου «ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΣΥΝΘΕΤΕΣ – ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΠΟΙΗΤΕΣ», που διοργανώνει το Καλλιτεχνικό Σύνολο «ΠΟΛΥΤΡΟΠΟΝ» (Υπεύθυνος: Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος). 

Η γνωστή σολίστ στο φλάουτο Ιβόνα Γκλίνκα ερμήνευσε έργα για σόλο φλάουτο των σύγχρονων πατρινών συνθετών: Θάνου Μικρούτσικου, Ανδρέα Αδαμόπουλου, Λουκά Αδαμόπουλου, Απόστολου Τσέφου, Μιχάλη Αρχοντίδη, και Βασιλικής Φιλιππαίου. Διαβάστηκαν ποιήματα των πατρινών ποιητών: Γιώργου Κοζία, Έρσης Σωτηροπούλου και Μαρίας Λαϊνά. 

Τα ποιήματα ανθολόγησε και διάβασε στα ελληνικά ο Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος, ο οποίος έχει και την γενική επιμέλεια αυτών των εκδηλώσεων. 

Κάποια από τα ποιήματα ακούστηκαν στα γαλλικά (σε μετάφραση του Michel Volkovitch) και στα αραβικά, σε μετάφραση που εκπόνησε ειδικά για την εκδήλωση ο φιλόλογος και μεταφραστής Roni Bou Saba, ο οποίος και τα απήγγειλε. 

Πολλοί οι φιλόμουσοι που παραβρέθηκαν στην εκδήλωση. 

Ανάμεσά τους: Η ποιήτρια Έρση Σωτηροπούλου, ο πρ. υπουργός και ποιητής Τηλέμαχος Χυτήρης, ο σκηνοθέτης π. Πέτρος Μινώπετρος, οι συνθέτες Μιχάλης Τραυλός, Μιχάλης Αρχοντίδης, Κωνσταντίνος Δέδες, Χρήστος Αναστασίου, Έλενα Πάπαρη και Απόστολος Τσέφος, η γλύπτρια - καθηγήτρια στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αφροδίτη Λίτη, η καθηγήτρια της ΑΣΠΑΙΤΕ Κατερίνα Κασιμάτη, η κυρία Μαίρη Σκλαβούνου, εγγονή του συνθέτη Δημήτρη Λιάλιου κ.α.

ΟΙ ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΠΟΙΗΤΕΣ ΤΗΣ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ ΜΑΣ ΤΗΣ 22ας ΜΑΡΤΙΟΥ 2017

Στην τρίτη κατά σειράν εκδήλωσή μας, του κύκλου "ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΣΥΝΘΕΤΕΣ - ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΠΟΙΗΤΕΣ", που θα πραγματοποιηθεί αύριο Τετάρτη 22 Μαρτίου 2017 στις 8.30 το βράδυ στον Χώρο Τέχνης και Πολιτισμού AN ARΤ (Μονής Αστερίου Τσαγκάρη 4, Πλάκα), περιλαμβάνουμε ποιήματα των πατρινών ποιητών Μαρίας Λαϊνά, Έρσης Σωτηροπούλου και Γιώργου Κοζία. 

Συγκεκριμένα:

- Γιώργος Κοζίας, «Κόσμος χωρίς ταξιδιώτες», με μουσική Θ. Μικρούτσικου.
- Μαρία Λαϊνά, από τη συλλογές «Αλλαγή Τοπίου», «Ρόδινος φόβος», «Σημεία Στίξεως», «Μικτή Τεχνική».
- Έρση Σωτηροπούλου, από τη συλλογή «ΜΗΛΟ+ΘΑΝΑΤΟΣ+…+…».

Κάποια από τα ποιήματα θα ακουστούν στα γαλλικά (σε μετάφραση του Michel Volkovitch) και στα αραβικά, σε μετάφραση που εκπόνησε ειδικά για την εκδήλωση ο φιλόλογος και μεταφραστής Roni Bou Saba, ο οποίος και θα απαγγείλει ποιήματα στα γαλλικά και αραβικά.

Σολίστ στο φλάουτο η Ιβόνα Γκλίνκα, ενώ την γενική επιμέλεια της εκδήλωσης έχει ο Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος, ο οποίος θα απαγγείλει τα ποιήματα στα ελληνικά.

Η Μαρία Λαϊνά γεννήθηκε στην Πάτρα το 1947. Σπούδασε νομικά στο Πανεπιστήμιο Αθηνών. Εργάστηκε ως κειμενογράφος, μεταφράστρια, επιμελήτρια εκδόσεων, script writer σε τηλεοπτικές εκπομπές και ταινίες. Ήταν παραγωγός, επιμελήτρια και παρουσιάστρια σε εκπομπές της ελληνικής ραδιοφωνίας με λογοτεχνικά θέματα. Ποιήματα της έχουν μεταφραστεί στα αγγλικά, γαλλικά, ισπανικά, γερμανικά, σουηδικά, φιλανδικά, βουλγαρικά, εβραϊκά και σε άλλες γλώσσες. 

Το έργο της περιλαμβάνει εννιά ποιητικές συλλογές, έντεκα θεατρικά, πέντε πεζογραφήματα, κριτικές και μελετήματα, σύνταξη ανθολογίας ξένης ποίησης του 20ού αιώνα - επιλογή από ελληνικές μεταφράσεις. 

Το 1993 τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο ποίησης για την ποιητική της συλλογή, "Ρόδινος φόβος". Η μετάφραση στα Γερμανικά της ίδιας συλλογής απέσπασε το βραβείο της Πόλης του Μονάχου. Το 1996 επίσης τιμήθηκε με το βραβείο Καβάφη και το 1998 με το βραβείο Μαρία Κάλλας του Γ΄ προγράμματος της ελληνικής Ραδιοφωνίας. Το 2014 τιμήθηκε με το Βραβείο του Ιδρύματος Κώστα & Ελένης Ουράνη για το σύνολο του έργου της.

Η Έρση Σωτηροπούλου έχει γράψει ποιήματα, νουβέλες και μυθιστορήματα. Σπούδασε Φιλοσοφία και Πολιτιστική Ανθρωπολογία στη Φλωρεντία και εργάστηκε ως μορφωτική σύμβουλος στην ελληνική πρεσβεία στη Ρώμη. Συμμετείχε σε εκθέσεις οπτικής και συγκεκριμένης ποίησης. Έργα της έχουν μεταφραστεί γαλλικά, γερμανικά, αγγλικά, ισπανικά, σουηδικά, βουλγαρικά και ιταλικά. Τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Λογοτεχνίας και με το Βραβείο του Περιοδικού "Διαβάζω" για το "Ζιγκ-ζαγκ στις νεραντζιές" το 2000, με το Βραβείο της Ακαδημίας Αθηνών για το μυθιστόρημα Εύα και με το Κρατικό Βραβείο Διηγήματος για τη συλλογή διηγημάτων "Να νιώθεις μπλε, να ντύνεσαι κόκκινα."

Το έργο του Γιώργου Κοζία, "Ένας κόσμος χωρίς ταξιδιώτες" (2007), σε μουσική Θ. Μικρούτσικου, εκδόθηκε (μαζί με το "Η γη τσακισμένο καράβι") από τον Γαβριηλίδη ως ένα βιβλίο - CD του Μικρούτσικου με τίτλο "Πέντε κείμενα μετά μουσικής" (2013).
Στον πρόλογο του βιβλίου ο Θάνος Μικρούτσικος γράφει: 
"Θέλω να ευχαριστήσω από καρδιάς τον Γιώργο Κοζία για τα εξαιρετικά ποιήματα που μου εμπιστεύτηκε και τα οποία, σε συνδυασμό με τους στίχους του ιδιοφυούς William Blake με ώθησαν να δημιουργήσω το έργο. Σε αυτό το έργο, όπως και στο έργο "Ένας κόσμος χωρίς ταξιδιώτες", προσπάθησα να προσεγγίσω την ουσία των πραγμάτων δίχως να έχω στο μυαλό μου καμία εκ των προτέρων φόρμα. Ό,τι απαιτούσε το κείμενο, ό,τι απαιτούσουν οι φράσεις, οι λέξεις, τα πρόσωπα, οι εικόνες, τα σύμβολα του ποιητή." Ο Θ. Μικρούτσικος στο σημείωμά του χαρακτηρίζει την Ivona Glinka ως "απίστευτη φλαουτίστρια σε όλα τα επίπεδα...". 

«ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΣΥΝΘΕΤΕΣ – ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΠΟΙΗΤΕΣ» ΣΤΙΣ 22 ΜΑΡΤΙΟΥ 2017 ΣTHN ΑΘΗΝΑ

Το Καλλιτεχνικό Σύνολο «Πολύτροπον» (υπεύθυνος: Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος) διοργανώνει στην Αθήνα την τρίτη, κατά σειρά, εκδήλωση του κύκλου «ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΣΥΝΘΕΤΕΣ – ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΠΟΙΗΤΕΣ». 

Η νέα παραγωγή του Συνόλου «Πολύτροπον», θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη 22 Μαρτίου 2017 στις 8.30 το βράδυ στον Χώρο Τέχνης και Πολιτισμού AN ARΤ (Μονής Αστερίου Τσαγκάρη 4, Πλάκα) και περιλαμβάνει ποιήματα των πατρινών ποιητών: 

- Γιώργου Κοζία, «Κόσμος χωρίς ταξιδιώτες», με μουσική Θ. Μικρούτσικου. 

- Μαρίας Λαϊνά, από τη συλλογές «Αλλαγή Τοπίου», «Ρόδινος φόβος», «Σημεία Στίξεως», «Μικτή Τεχνική». 

- Έρσης Σωτηροπούλου, από τη συλλογή «ΜΗΛΟ+ΘΑΝΑΤΟΣ+…+…». 

Κάποια από τα ποιήματα θα ακουστούν στα γαλλικά (σε μετάφραση του Michel Volkovitch) και στα αραβικά, σε μετάφραση που εκπόνησε ειδικά για την εκδήλωση ο φιλόλογος και μεταφραστής Roni Bou Saba. 

Η γνωστή σολίστ στο φλάουτο Ιβόνα Γκλίνκα, θα παίξει έργα για σόλο φλάουτο σύγχρονων πατρινών συνθετών. Αναλυτικά: 

- Θάνος Μικρούτσικος, Κόσμος χωρίς ταξιδιώτες (2007), για φλάουτο, άλτο φλάουτο και αφηγητή. 

- Ανδρέας Αδαμόπουλος, Πλαγίαυλου λόγοι ευθείς (2003). 

- Λουκάς Αδαμόπουλος, 19 Μαΐου, βράδυ (2005). 

- Απόστολος Τσέφος, Out of Time for flute solo (2016). 

- Μιχάλης Αρχοντίδης, Exotic from Flute(s) Solo (2003). 

- Βασιλική Φιλιππαίου, Adagio (1990). 

- Θάνος Μικρούτσικος, A music story for a poor but brave girl, (2004). 

Ερμηνεύουν: 

Ιβόνα Γκλίνκα, φλάουτο – άλτο φλάουτο 

Roni Bou Saba, απαγγελία στα γαλλικά και αραβικά 

Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος, απαγγελία - γενική επιμέλεια

ΝΕΑ ΕΚΔΗΛΩΣΗ ΤΟΥ ΚΥΚΛΟΥ "ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΣΥΝΘΕΤΕΣ / ΠΟΙΗΤΕΣ" ΣΤΙΣ 22 ΜΑΡΤΙΟΥ ΣΤΟ AN ART

Το Καλλιτεχνικό Σύνολο «Πολύτροπον» (υπεύθυνος: Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος) διοργανώνει στην Αθήνα την τρίτη, κατά σειρά, εκδήλωση του κύκλου «ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΣΥΝΘΕΤΕΣ – ΠΑΤΡΙΝΟΙ ΠΟΙΗΤΕΣ». 

Οι εκδηλώσεις πραγματοποιούνται στον Χώρο Τέχνης και Πολιτισμού AN ARΤ, Μονής Αστερίου Τσαγκάρη 4, Αθήνα (Πλάκα). 

Η νέα παραγωγή του Συνόλου «Πολύτροπον», θα γίνει την Τετάρτη 22 Μαρτίου στις 8.30 το βράδυ και περιλαμβάνει ποιήματα των πατρινών ποιητών: Γιώργου Κοζία, Έρσης Σωτηροπούλου και Μαρίας Λαϊνά. 

Κάποια από τα ποιήματα θα ακουστούν στα γαλλικά (σε μετάφραση του Michel Volkovitch) και στα αραβικά, σε μετάφραση που εκπόνησε ειδικά για την εκδήλωση ο φιλόλογος και μεταφραστής Roni Bou Saba. 

Η διάσημη σολίστ στο φλάουτο Ιβόνα Γκλίνκα, θα παίξει έργα για σόλο φλάουτο των σύγχρονων πατρινών συνθετών: Θάνου Μικρούτσικου, Ανδρέα Αδαμόπουλου, Λουκά Αδαμόπουλου, Απόστολου Τσέφου, Μιχάλη Αρχοντίδη, και Βασιλικής Φιλιππαίου. 

Ερμηνεύουν: 

- Ιβόνα Γκλίνκα, φλάουτο – άλτο φλάουτο 

- Roni Bou Saba, απαγγελία στα γαλλικά και αραβικά 

- Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος, απαγγελία - γενική επιμέλεια

Ο ΘΩΜΑΣ ΤΑΜΒΑΚΟΣ ΓΙΑ ΤΑ CD'S ALEPH & BETH

Όπως ήδη γράψαμε σε προηγούμενες αναρτήσεις, το Σάββατο 14 Ιανουαρίου 2017, στον χώρο πολιτισμού AN ART ARTISTRY, πραγματοποιήθηκε η παρουσίαση των δυο δίσκων, ALEPH και BETH, που περιλαμβάνουν έργα σύγχρονων ελλήνων συνθετών για φλάουτο σόλο, φλάουτο και πιάνο, με τις κορυφαίες σολίστ Ιβόνα Γκλίνκα (φλάουτο) και Βίκυ Στυλιανού (πιάνο). 

Δημοσιεύουμε στη συνέχεια την ομιλία του μουσικοκριτικού Θωμά Ταμβάκου, ιδρυτού και υπεύθυνου του "Αρχείου Ελλήνων Μουσουργών."

Ιβόνα Γκλίνκα, Μιχάλης Τραυλός και Θωμάς Ταμβάκος (φωτό Αρχείου: Ιδιωτική Οδός) 

Ομιλία Θωμά Ταμβάκου για CD's Aleph & Beth by Panagiotis Andriopoulos on Scribd

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΤΗΚΑΝ ΟΙ ΔΙΣΚΟΙ ALEPH & BETH ΤΗΣ ΙΒΟΝΑΣ ΓΚΛΙΝΚΑ ΚΑΙ ΤΗΣ ΒΙΚΥΣ ΣΤΥΛΙΑΝΟΥ

Σε μια ιδιαίτερη ζεστή, φιλική, αλλά και άκρως μουσική ατμόσφαιρα, έγινε χθες, Σάββατο 14 Ιανουαρίου 2017, στον χώρο πολιτισμού AN ART ARTISTRY, η παρουσίαση των δυο δίσκων, ALEPH και BETH, που μόλις κυκλοφόρησαν από την εταιρία Σαρτόν συνεργαζόμενη με την εταιρία Warner Music.

Οι δύο ψηφιακοί δίσκοι περιλαμβάνουν 21 έργα 14 σύγχρονων ελλήνων συνθετών για φλάουτο σόλο, φλάουτο και πιάνο. Ερμηνεύουν οι κορυφαίες σολίστ Ιβόνα Γκλίνκα (φλάουτο) και Βίκυ Στυλιανού (πιάνο). 

Ομιλητές ήσαν οι: Παναγιώτης Ανδριόπουλος, Δημήτρης Ανούσης, Αθανάσιος Ζέρβας, Θωμάς Ταμβάκος, Μιχαήλ Τραυλός. 

Μετά τις ομιλίες οι δύο σολίστ ερμήνευσαν ενδεικτικά έργα από την όλη δισκογραφική εργασία, παρουσία πολλών από τους σύγχρονους συνθέτες, κομμάτια των οποίων περιλαμβάνονται στα cd's. 

Παραθέτουμε το πρόγραμμα της βραδιάς, ευχόμενοι και σε άλλες τέτοιες πολύτιμες εργασίες. 

Η ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΤΩΝ CD ALEPH & BETH ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 14 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ ΣΤΟ AN ART

Το Ίδρυμα Phasma-Music διοργανώνει εκδήλωση κατά την οποία θα γίνει η παρουσίαση δυο δίσκων που μόλις κυκλοφόρησαν από την εταιρία Σαρτόν συνεργαζόμενη με την εταιρία Warner Music.
H φλαουτίστα Ιβόνα Γκλίνκα και η πιανίστα Βίκυ Στυλιανού έχουν συστηθεί πολλές φορές μέσα από τις δισκογραφικές τους εμφανίσεις. Αυτή τη φορά θα παρουσιάσουν στο κοινό τα δύο νέα CD ALEPH και BETH. Τα CD περιλαμβάνουν 21 έργα 14 συνθετών για φλάουτο σόλο, φλάουτο και πιάνο.

Η παρουσίαση θα γίνει στον χώρο πολιτισμού AN ART ARTISTRY (Μονής Αστερίου 4, Πλάκα), το Σάββατο 14 Ιανουαρίου 2017 στις 7 το απόγευμα. 

Ομιλητές: 

Παναγιώτης Ανδριόπουλος

Δημήτρης Ανούσης

Αθανάσιος Ζέρβας

Θωμάς Ταμβάκος

Μιχαήλ Τραυλός

Ερμηνεύουν οι: Ιβόνα Γκλίνκα, φλάουτο και Βίκυ Στυλιανού, πιάνο

RECORDINGS PRESENTATION ALEPH & BETH AN ART ARTISTRY, 14.01, 7 PM 

speakers: 

PANAGIOTIS ANDRIOPOULOS 

DIMITRIS ANOUSIS 

ATHANASIOS ZERVAS 

THOMAS TAMVAKOS 

MICHAIL TRAVLOS 

performers: IWONA GLINKA flute and VICKY STYLIANOU piano 

The Phasma-Music Foundation invites you to the presentation of two discs just released by the company Sarton cooperating with the Warner Music company. Iwona Glinka flutist and Vicky Stylianou pianist have already recommended many times through their record. This time they will show the public the new two CDs and ALEPH and BETH. The CD includes 21 works by14 composers for flute solo, flute and piano.

Διαβάστε στην Ιδιωτική Οδό τα κείμενα του Παναγιώτη Ανδριόπουλου γι' αυτούς τους δύο δίσκους:

-  ΔΥΟ ΜΟΝΑΔΙΚΟΙ ΔΙΣΚΟΙ ΤΗΣ ΙΒΟΝΑ ΓΚΛΙΝΚΑ ΕΡΧΟΝΤΑΙ!

- ALEPH ΚΑΙ BETH: ΔΥΟ ΔΙΣΚΟΙ - ΥΜΝΟΣ ΣΤΗΝ ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΓΙΑ ΦΛΑΟΥΤΟ

ALEPH ΚΑΙ BETH: ΔΥΟ ΔΙΣΚΟΙ - ΥΜΝΟΣ ΣΤΗΝ ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΓΙΑ ΦΛΑΟΥΤΟ

Κυκλοφορούν εδώ και λίγες μέρες οι δύο σημαντικοί ψηφιακοί δίσκοι της σπουδαίας σολίστ στο φλάουτο Ιβόνας Γκλίνκα, με τους τίτλους: ALEPH και BETH. 

Ο δίσκος ALEPH περιλαμβάνει 10 συνθέσεις επτά ελλήνων συνθετών, οι οποίες ηχογραφούνται για πρώτη φορά. Τα πέντε από αυτά τα έργα είναι για σόλο φλάουτο και τα υπόλοιπα πέντε για φλάουτο και πιάνο. Ερμηνεύουν oi δύο κορυφαίες σολίστ, με ειδίκευση στη σύγχρονη μουσική: η Ιβόνα Γκλίνκα, φλάουτο και η Βίκυ Στυλιανού, πιάνο.

Ο ψηφιακός δίσκος BETH με έργα για σόλο φλάουτο που ερμηνεύει η Ιβόνα Γκλίνκα περιλαμβάνει έργα 11 σύγχρονων ελλήνων συνθετών.

Γι' αυτούς τους δύο δίσκους - συμβολή στην σύγχρονη μουσική, έγραψα δύο σημειώματα τα οποία μεταφράστηκαν με την φροντίδα της Ιβόνας Γκλίνκας στα αγγλικά (δείτε εδώ) και τώρα στα πολωνικά. 

Παραθέτω στη συνέχεια την μετάφραση στα πολωνικά, ευχαριστώντας την Ιβόνα Γκλίνκα για την μοναδική ευκαιρία. 

ALEPH 

Panagiotis Ant. Andriopoulos – Wstęp do płyty 

Album ALEPH składa się z 10 kompozycji napisanych przez siedmiu greckich kompozytorów, i nagranych po raz pierwszy (światowa premiera nagrań). Pięć z tych utworów zostało skomponowanych na flet solo, natomiast pozostałe pięć na flet oraz fortepian. Utwory zostały wykonane przez dwójkę topowych solistów, Iwonę Glinkę na flecie oraz Wiki Stylianou na fortepianie. 

Album nagrano w lutym 2016 roku, przy czym utwory były wykonywane wcześniej podczas występów na żywo. To oznacza, że zarówno utwory jak i twórcy spotkali się już z kochającą muzykę publiką, a te nagrania zwieńczają projekt który przedstawia aspekty współczesnej muzyki na flet solo oraz na flet i fortepian. 

Utwory są współczesne a ich twórcy żyjący, tym samym album również stanowi zapis współczesnych greckich utworów muzycznych na flet, czyli tematu wciąż dogłębnie studiowanego przez solistkę Iwonę Glinkę, która napisała również pracę doktorską na temat utworów greckich kompozytorów na flet solo. 

W albumie ALEPH, kompozytorzy którzy skomponowali dzieła na flet solo to: Christos Sp. Anastasiou, Aris Carastathis, Spiros Mazis, Athina Pawlaki-Pirounia oraz Dimitris Themelis. Utwory na flet oraz fortepian napisali: Dimitris Themelis, Aris Carastathis, Athina Pawlaki-Pirounia, Haralambos Platanou oraz Wasilki Filippeou. Utwory dedykowane Iwonie Glince to: Ioulos, na flet solo, autorstwa Spirosa Mazisa, oraz Fantasia, na flet solo autorstwa Dimitrisa Themelisa. 

Album rozpoczyna się i kończy w greckim stylu! Otwiera go utwór Makron (2012) autorstwa Christosa Sp. Anastasiou, który jest trzecią częścią z siedmiu parawasis (z antycznej greckiej tragedii) a kończy Marsyas Song autorstwa Dimitrisa Themelisa, nawiązujący do mitu o Marsjaszu grającym na flecie. Marsjasz został pokonany w pojedynku muzycznym przez boga muzyki Apollona grającego na lirze, a następnie oskórowany żywcem. 

W Trzech miniaturach na flet solo Athiny Pawlaki – Pirounia, Iwona Glinka daje pokaz swej wirtuozerii grając na flecie solo (Awakening in the woods), flecie altowym (Walking on ice) oraz flecie basowym (Sad pantomime). 

Theme and variations autorstwa Wasiliki Filippeou na fortepian oraz flet, oparty o motyw autorstwa Dimitrisa Dragatakisa, przypomina nam o tym wielkim greckim kompozytorze (1914-2001), którego utwory na flet były wykonywane rzez Iwonę Glinkę, i zostały wspomniane w jej dysertacji. Kompozytorka Wssiliki Filippeou zadedykowała ten utwór pamięci Dimitrisa Dragatakisa. 

Utwory są współczesne i często prezentują wszystkie techniki nowej muzyki, uwydatniając nie tylko unikalną charakterystykę instrumentu, ale także umiejętności Iwony Glinki w posługiwaniem się fletem solo. Jednak liryzm i muzykalność które możemy odnaleźć w utworach oraz ich fragmentach, nie jest tu obcy. 

Tysiące nut, wspaniałe brzmienia, wyśmienite dialogi pomiędzy fletem a fortepianem, silne oraz emocjonalne przedstawienia pary solistek wspaniale wykonujących utwory współczesnych greckich kompozytorów. 

Album stanowi przykład współpracy oraz wysokiej jakości efektów dwójki solistek, które nie tylko wykonują utwory z wiernością i wirtuozerią ale i kreują poezję muzyki. Ten album jest hymnem poezji wolności oraz walki kreatywności.

BETH 

Panagiotis Ant. Andriopoulos – Wstęp do płyty 

Album BETH, z utworami na flet solo, wykonanymi przez Iwonę Glinkę, został nagrany w marcu 2016 roku, i zawiera utwory skomponowane przez 11 współczesnych greckich kompozytorów. Utwory na flet solo napisali: Christos Sp. Anastasiou, Aris Carastathis, Dimitris Kostopoulos, Manos Panagiotakis, Giorgos Papamitrou, Elena Papari, Athina Pawlaki – Pirounia, Haralambos Platanou, Panagiotis Theodosiou, Dimitris Tsibanos, Giorgos Wasilandonakis. Wiele z tych utworów to całkowite nowości, ponieważ zostały napisane pomiędzy rokiem 2012 a 2015, a cztery z nich są dedykowane Iwonie Glince. 

Dwa utwory, Tweet autorstwa Arisa Carastathisa oraz Songbird autorstwa Dimitrisa Tsibanosa, zostały zainspirowane światem ptaków, jako że flet jest instrumentem który – również w barwie – darzy sympatią rytmikę i różnorodność ptasich śpiewów. 

Utwory Mirrors, autorstwa Eleny Papari, oraz Lament, Athiny Pawlaki – Pirounia, jedynych dwóch kompozytorek albumu, stanowią próbę spojrzenia na rzeczywistość przez inną parę okularów, jak również żałobne opłakiwanie niespełnionych marzeń. 

Utwór Litany Seven Variations on a Theme, autorstwa Panagiotisa Theodossiou, jest jedynym z całego albumu inspirowanym przez religię. To przeżycie modlitwy podczas litanii do relikwii św. Dionizego z Zakynthos. Manifestacja ortodoksyjnej wiary i życia. 

Plan Bb, autorstwa Giorgosa Papamitrou, został napisany w Grecji podczas kryzysu gospodarczego, a dokładnie w lipcu 2015, gdy „alternatywny plan ratunkowy” stał się jednym z codziennych zwrotów w języku greckim. Koniec końców, Plan B okazał się niepotrzebny, lecz szczęśliwie mamy utwór G. Papamitrou który, dzięki częstemu użyciu niskiej nuty B, przypomina nam jak nisko upadła grecka gospodarka… 

Biorąc pod uwagę, że tytuł utworu Manosa Panagiotakisa, Along the Cygnus Wall, jest zapożyczony z astrofotografii wykonanej przez Jimmiego Walkera i opublikowanej przez NASA w marcu 2016, możemy stwierdzić że utwór ten jest akustyczną astrografią, jako że kompozytor używa szerokiego wachlarza brzmień, które flet może osiągnąć w swoim wysokim, średnim oraz niskim rejestrze.

Zabawy światłem, utwór napisany przez młodego kompozytora Dimitrisa Kostopoulosa, to pieśń która mogłaby być puszczana na okrągło w roku 2015, czyli Międzynarodowym Roku Światła. Jej motyw oraz przebieg utwierdzają nas w przekonaniu że muzyka również jest niczym innym jak grą pomiędzy światłem a ciemnością. 

W utworze Stochasmos, napisanym przez Christosa Sp. Anastasiou, symetria staje się najważniejszym elementem kompozycji. Symetria która wyrasta z architektonicznej, niemalże matematycznej koncepcji utworu. 

Nice Aegean Sea, autorstwa Haralambosa Platanou, to utwór o sprawnym charakterze, który daje pogłos bijącym falom Morza Egejskiego w czysto muzyczny sposób – dokładnie w 4’35’ – co sprawia ze staje się on jeszcze bardziej interesujący. 

Kompozycja Prosody, której autorem jest Giorgos Wasilandonakis, to pierwsza część cyklu krótkich solowych kompozycji na instrumenty orkiestrowe, które kontynuują tradycję Sequenzas Luciano Berio. Co ważne, Berio rozpoczął ten cyk sekwencją na flet, a następnie przeszedł do kolejnych instrumentów. W lingwistyce, prozodia to rytm, akcent, oraz intonacja mowy. W utworze Wasilandonakisa, pojawia się również element Babel, który sprawia że cała kompozycja staje się jeszcze bardziej ciekawa. 

BETH to kolejne osiągnięcie Iwony Glinki. Wykonuje ona doskonale współczesne utwory na flet, które chwytają atmosferę dnia dzisiejszego w społeczeństwie, w sensie intelektualnym oraz w sztuce. BETH stanowi kontynuację ALEPH. Iwona Glinka ma zdecydowanie sporo pracy przed sobą nim Fenicki alfabet zostanie ukończony. Ale i my potrzebujemy czasu by przyjąć to cenne dzieło, które już teraz zostaje poddane próbie czasu.

ΔΥΟ ΜΟΝΑΔΙΚΟΙ ΔΙΣΚΟΙ ΤΗΣ ΙΒΟΝΑ ΓΚΛΙΝΚΑ ΕΡΧΟΝΤΑΙ!

ALEPH 

Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος - Εισαγωγή στο δίσκο

Ο ψηφιακός δίσκος Aleph περιλαμβάνει 10 συνθέσεις επτά ελλήνων συνθετών, οι οποίες ηχογραφούνται για πρώτη φορά (world premiere recordings). 

Τα πέντε από αυτά τα έργα είναι για σόλο φλάουτο και τα υπόλοιπα πέντε για φλάουτο και πιάνο. Ερμηνεύουν δύο κορυφαίες σολίστ, με ειδίκευση στη σύγχρονη μουσική: η Ιβόνα Γκλίνκα, φλάουτο και η Βίκυ Στυλιανού, πιάνο. 

Ο ψηφιακός δίσκος ηχογραφήθηκε τον Φεβρουάριο του 2016, ενώ είχαν προηγηθεί συναυλίες με τα έργα που περιλαμβάνονται σ’ αυτόν, γεγονός που σημαίνει ότι τα έργα και οι δημιουργοί τους ήρθαν σε επαφή με το μουσικόφιλο κοινό και η ηχογράφηση έρχεται ως επιστέγασμα του όλου πρότζεκτ, που προβάλλει πτυχές της σύγχρονης μουσικής δημιουργίας για σόλο φλάουτο και για φλάουτο και πιάνο. 

Τα έργα είναι σύγχρονα και οι δημιουργοί τους σημερινοί, οπότε ο ψηφιακός αυτός δίσκος αποτελεί και μια καταγραφή της σύγχρονης ελληνικής μουσικής φιλολογίας γύρω από το φλάουτο, ένα θέμα που απασχολεί διαρκώς και σοβαρά την σολίστ Ιβόνα Γκλίνκα, η οποία έχει πραγματοποιήσει και διδακτορική διατριβή με θέμα την εργογραφία για σόλο φλάουτο των ελλήνων συνθετών. 

Στον ψηφιακό δίσκο Aleph οι συνθέτες που έχουν γράψει για σόλο φλάουτο είναι οι: Χρήστος Σπ. Αναστασίου, Άρης Καραστάθης, Σπύρος Μάζης, Αθηνά Παυλάκη – Πηρούνια και ο Δημήτρης Θέμελης. Για φλάουτο και πιάνο έχουν γράψει οι συνθέτες: Δημήτρης Θέμελης, Άρης Καραστάθης, Αθηνά Παυλάκη – Πηρούνια, Χαράλαμπος Πλατάνου και Βασιλική Φιλιππαίου. 

Στην Ιβόνα Γκλίνκα είναι αφιερωμένα τα έργα: Ιoulos, για σόλο φλάουτο, του Σπύρου Μάζη και η Φαντασία για φλάουτο, του Δημήτρη Θέμελη. 

Ο δίσκος ανοίγει και κλείνει αρχαιοελληνικά! Ανοίγει με το Μακρόν (2012) του Χρήστου Σπ. Αναστασίου, που είναι το τρίτο από τα επτά μέρη της Παράβασης (από την Αρχαία Ελληνική Τραγωδία) και κλείνει με Το Τραγούδι του Μαρσύα του Δημήτρη Θέμελη, που βασίζεται στον μύθο του αυλητή Μαρσύα, τον οποίο ο Θεός της μουσικής κιθαρωδός Απόλλων, νίκησε σε διαγωνισμό μουσικής και στην συνέχεια τον έγδαρε ζωντανό. 

Στις Τρεις μινιατούρες της Αθηνάς Παυλάκη - Πηρούνια για σόλο φλάουτο, η Ιβόνα Γκλίνκα εκδιπλώνει την δεξιοτεχνία της, παίζοντας για σόλο φλάουτο (Πρωινό ξύπνημα στο δάσος), άλτο φλάουτο (Περίπατος στο πάγο) και μπάσο φλάουτο (Θλιμμένη παντομίμα). 

Στο έργο της Βασιλικής Φιλιππαίου, Θέμα και Παραλλαγές για πιάνο και φλάουτο πάνω σ’ ένα θέμα του Δ. Δραγατάκη, θυμόμαστε τον σπουδαίο έλληνα συνθέτη Δημήτρη Δραγατάκη (1914-2001), τα έργα του οποίου για φλάουτο έχει ερμηνεύσει η Ιβόνα Γκλίνκα και έχει κάνει ειδική αναφορά στην διατριβή της. Η συνθέτρια Βασιλική Φιλιππαίου αφιερώνει το έργο στη μνήμη του Δημήτρη Δραγατάκη. 

Οι συνθέσεις είναι σύγχρονες και φέρουν συχνά όλες τις τεχνικές της σύγχρονης μουσικής, προβάλλοντας, έτσι, τόσο τις ιδιαιτερότητες του οργάνου, όσο και τις δεξιότητες της Ιβόνας Γκλίνκα, στα έργα για σόλο φλάουτο. Όμως, δεν λείπει ο λυρισμός και η μελωδικότητα, που συναντάμε είτε σε ολόκληρα έργα είτε σε μέρη έργων.
Χιλιάδες νότες, υπέροχα ηχοχρώματα, εξαίσια συνομιλία φλάουτου και πιάνου, στιβαρές και αισθαντικές ερμηνείες, από τις δύο ερμηνεύτριες, οι οποίες αναδεικνύουν, κατά τον καλύτερο τρόπο, τις συνθέσεις σύγχρονων ελλήνων δημιουργών.
Ο δίσκος αποτελεί υπόδειγμα συνεργασίας και υψηλού αποτελέσματος εκ μέρους των δύο ερμηνευτριών, οι οποίες δεν αποδίδουν απλώς με πιστότητα και δεινότητα τις συνθέσεις. Δημιουργούν μια μουσική ποιητική. Ο δίσκος είναι ένας ύμνος στην ποιητική της ελευθερίας και στον άθλο της δημιουργικότητας. 

ALEPH 

Panagiotis Ant. Andriopoulos - Preface to the recording 

The CD Aleph includes 10 compositions by seven Greek composers, which are recorded for the first time (world premiere recordings). Five of these compositions are for solo flute and the other five for flute and piano. The works are performed by two top soloists, specialized in contemporary music: Iwona Glinka, flute, and Vicky Stylianou, piano. 

The CD was recorded in February 2016, while the works included in it had been previously performed in concert That means that the compositions and its creators came into contact with a music-loving audience and this recording concludes the whole project, which presents aspects of contemporary music for solo flute and for flute and piano. 

The works are modern and its creators contemporary, so this CD also constitutes a record of the modern Greek musical creations for flute, a subject constantly and thoroughly studied by soloist Iwona Glinka, who has also written a doctoral thesis on the works of Greek composers for solo flute.

In Aleph, the composers who have written music for solo flute are: Christos Sp. Anastassiou, Aris Carastathis, Spiros Mazis, Athina Pavlaki-Pirounia and Dimitris Themelis. The works for flute and piano are composed by: Dimitris Themelis, Aris Carastathis, Athina Pavlaki-Pirounia, Haralambos Platanou and Vassilki Filippeou. The works dedicated to Iwona Glinka are: Ioulos, for solo flute, by Spiros Mazis, and Fantasia, for solo flute, by Dimitris Themelis. 

The disc opens and closes in ancient Greek style! It opens with Makron (2012) by Christos Sp. Anastassiou, which is the third of the seven parts of Paravasis (from the Ancient Greek Tragedy) and closes with Marsyas Song, by Dimitris Themelis, which is based on the myth of the double pipe player Marsyas. Marsyas was beaten by the God of music, lyre player, Apollo in a music contest and then flayed alive. 

In Three miniatures, by Athina Pavlaki – Pirounia, for solo flute, Iwona Glinka unfolds her virtuosity, playing for solo flute (Awakening in the woods), alto flute (Walking on ice) and bass flute (Sad pantomime). 

Vassiliki Filippeou’s Theme and variations for piano and flute, based on a theme by Dimitris Dragatakis, reminds us of this great Greek composer (1914-2001), whose works for flute have been performed by Iwona Glinka and have been specifically mentioned in her thesis. Composer Vassiliki Filippeou dedicates this work to the memory of Dimitris Dragatakis. 

The compositions are modern and often include all the techniques of contemporary music, bringing out, not only the unique characteristics of the instrument, but also Iwona Glinka’s skills in the works for solo flute. Yet, the lyricism and musicality we find in whole works or in parts of works is not absent. Thousands of notes, wonderful timbres, exquisite dialogues between flute and piano, strong and emotional performances from the two soloists who perform in the best way the compositions of contemporary Greek composers. 

The disc constitutes an example of collaboration and high quality result on the two performers’ parts, who do not only perform the compositions with fidelity and virtuosity but also create a poetics of music. The disc is a hymn to the poetics of freedom and the struggle of creativity. 

(Translation from Greek to English: Evangelia Mourtzoukou)

BETH 
Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος - Εισαγωγή στο δίσκο

Ο ψηφιακός δίσκος BETH με έργα για σόλο φλάουτο που ερμηνεύει η σολίστ Ιβόνα Γκλίνκα και ηχογραφήθηκε τον Μάρτιο του 2016 περιλαμβάνει έργα 11 σύγχρονων ελλήνων συνθετών.
Συνθέσεις για σόλο φλάουτο των: Χρήστου Σπ. Αναστασίου, Άρη Καραστάθη, Δημήτρη Κωστόπουλου, Μάνου Παναγιωτάκη, Γιώργου Παπαμήτρου, Έλενας Πάπαρη, Αθηνάς Παυλάκη-Πηρούνια, Χαράλαµπου Πλατάνου, Παναγιώτη Θεοδοσίου, Δημήτρη Τσιμπάνου, Γιώργου Βασιλαντωνάκη.
Αρκετά από τα έργα αποτελούν εντελώς σύγχρονη δημιουργία, αφού έχουν γραφτεί από το 2012 έως το 2015, ενώ τέσσερα από αυτά είναι αφιερωμένα στην Ιβόνα Γκλίνκα.
Δύο από τα έργα, το Tweet του Άρη Καραστάθη και το Songbird του Δημήτρη Τσιμπάνου, έχουν την αναφορά τους στον κόσμο των πουλιών, καθώς το φλάουτο είναι ένα όργανο που ευνοεί – και ηχοχρωματικά - την αποτύπωση της ρυθμικής και μελωδικής ποικιλίας των ήχων των πουλιών.
Τα έργα Mirrors της Έλενας Πάπαρη και Lament της Αθηνάς Παυλάκη-Πηρούνια, των δύο γυναικών συνθετριών του δίσκου, αποτελούν μια απόπειρα κοιτάγματος της πραγματικότητας από διαφορετικούς καθρέφτες κι ένα θρήνο για τα ανεκπλήρωτα όνειρα της ζωής.
Το έργο Litany Seven Variations on a Theme του Παναγιώτη Θεοδοσίου, είναι το μοναδικό έργο του δίσκου με θρησκευτικά αφορμή και χροιά. Πρόκειται για την εμπειρία ενός προσευχόμενου κατά τη διάρκεια της λιτανείας του σκηνώματος του Αγίου Διονυσίου στη Ζάκυνθο. Μια έκφανση της ορθόδοξης λατρείας και ζωής.
Το Plan B του Γιώργου Παπαμήτρου, γράφτηκε στην Ελλάδα της κρίσης και μάλιστα τον Ιούλιο του 2015, όταν το «εναλλακτικό» σχέδιο «σωτηρίας», είχε μπει στο καθημερινό λεξιλόγιο των Ελλήνων. Το Plan B για την ελληνική οικονομία τελικά δεν χρειάστηκε, αλλά – ευτυχώς – μας έμεινε το έργο του Γ. Παπαμήτρου, το οποίο, όμως, με την έντονη παρουσία της σι ύφεση, μας θυμίζει πως ακόμα σε ύφεση βρισκόμαστε…
Με δεδομένο ότι ο τίτλος του έργου του Μάνου Παναγιωτάκη, Along the Cygnus Wall, είναι δανεισμένος από την ομώνυμη αστρογραφία την οποία δημιούργησε ο Jimmy Walker και δημοσίευσε η NASA το Μάρτιο του 2015, θα λέγαμε ότι το έργο είναι μια ηχητική αστρογραφία, αφού ο συνθέτης κάνει χρήση ενός εκτεταμένου συνόλου ηχοχρωμάτων που το φλάουτο παράγει στη χαμηλή, τη μεσαία και την υψηλή περιοχή του.
Τα Παιχνίδια με το φως του νεαρού συνθέτη Δημήτρη Κωστόπουλου, είναι ένα έργο που θα μπορούσε να παίζεται διαρκώς το 2015, που ήταν Διεθνές Έτος Φωτός. Το θέμα του και η επεξεργασία του μας επιβεβαιώνουν ότι και η μουσική δεν είναι τίποτε άλλο παρά το παιχνίδι ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι.
Ο Stochasmos του Χρήστου Σπ. Αναστασίου, αναδεικνύει την συμμετρία ως το πιο σημαντικό στοιχείο αυτής της σύνθεσης. Μια συμμετρία που πηγάζει από την αρχιτεκτονική, σχεδόν μαθηματική, σύλληψη του έργου.
Το Nice Aegean Sea του Χαράλαµπου Πλατάνου είναι ένα έργο με δεξιοτεχνικό χαρακτήρα, που απηχεί τους παφλασμούς του Αιγαίου, μ’ ένα τρόπο καθαρά μουσικό – μέσα σε 4’35’’ - κι αυτό είναι το ενδιαφέρον.
Το έργο Prosody του Γιώργου Βασιλαντωνάκη, είναι το πρώτο κομμάτι από ένα κύκλο από σύντομα, σόλο έργα για ορχηστρικά όργανα, κατά την παράδοση του κύκλου Sequenzas του Luciano Berio. Έχει σημασία ότι ο Berio ξεκίνησε τον κύκλο αυτό το 1958 με μια sequenza για φλάουτο και προχώρησε στα υπόλοιπα όργανα. Στη γλωσσολογία, η προσωδία είναι ο ρυθμός, ο τόνος και ο επιτονισμός της ομιλίας. Στο έργο του Βασιλαντωνάκη, υπάρχει και το στοιχείο της Βαβέλ, που κάνει την όλη σύνθεση πιο ελκυστική.
Με το ΒΕΤΗ η Ιβόνα Γκλίνκα καταγράφει έναν ακόμη άθλο. Προκάλεσε και ερμηνεύει τελείως σύγχρονα έργα για σόλο φλάουτο, που αποτυπώνουν τους κραδασμούς του σήμερα, τόσο στην κοινωνία, στον χώρο των ιδεών, όσο και στην τέχνη.
Το ΒΕΤΗ είναι η συνέχεια του ALEPH. Μέχρι να ολοκληρωθούν τα γράμματα του εβραϊκού αλφαβήτου η Ιβόνα Γκλίνκα έχει σίγουρα πολλή δουλειά. Μα κι εμείς χρειαζόμαστε χρόνο για να αφομοιώσουμε όλο αυτό το πολύτιμο υλικό, το οποίο μπήκε ήδη σε δοκιμασία με τον χρόνο.

BETH 

Panagiotis Ant. Andriopoulos - Preface to the recording 

The disc BETH, with works for solo flute performed by soloist Iwona Glinka, was recorded in March 2016 and includes works by 11 contemporary Greek composers. 

Compositions for solo flute are by: Christos Sp. Anastassiou, Aris Carastathis, Dimitris Kostopoulos, Manos Panayiotakis, George Papamitrou, Elena Papari, Athina Pavlaki – Pirounia, Haralambos Platanou, Panagiotis Theodossiou, Dimitris Tsimpanos, Yiorgos Vassilandonakis. Many of these works are entirely new creations, since they were written between 2012 and 2015, while four of them are dedicated to Iwona Glinka. 

Two of the compositions, Tweet, by Aris Carastathis, and Songbird, by Dimitris Tsimpanos, are inspired by the world of birds, as the flute is an instrument that favors – also in timbre - the rendering of the rhythmic and melodic variety of bird sounds. 

The works Mirrors, by Elena Papari, and Lament, by Athina Pavlaki – Pirounia, the two female composers of the disc, are an attempt to look at reality through different looking glasses and a mourning for life’s unfulfilled dreams. 

The composition Litany Seven Variations on a Theme, by Panagiotis Theodossiou, is the only work in the disc inspired by religion. It is the experience of a prayer, during the litany of the relic of Saint Dionysius in Zakynthos. A manifestation of orthodox worship and life. 

Plan B, by George Papamitrou, was written in Greece during the economic crisis, in particular during July 2015, when the “alternative rescue plan” had become part of the Greeks’ everyday life vocabulary. In the end, the Plan B for the Greek economy was unnecessary but, luckily, we have the composition by G. Papamitrou which, thanks to the frequent presence of B flat, reminds us that our economy is still flat… 

Given that the title of Manos Panayiotakis’ work Along the Cygnus Wall is borrowed from the astrography created by Jimmy Walker and published by NASA in March 2016, we could say that the work is an acoustic astrophotography, since the composer uses a wide range of timbres that the flute can produce in its high, middle and low register. 

Games of Light, by young composer Dimitris Kostopoulos, is a work that could have been constantly played in 2015, the International Year of Light. Its theme and its processing assures us that music too is nothing but a game between light and darkness. 

In Stochasmos, by Christos Sp. Anastassiou, symmetry is the most important element of the composition. A symmetry that stems from the architectural, almost mathematical, conception of the work. 

Nice Aegean Sea, by Haralambos Platanou, is a work of skillful character, which echoes the splashing waves of the Aegean in a purely musical way – just in 4’35’ – which makes it even more interesting. 

The composition Prosody, by Yiorgos Vassilandonakis, is the first part of a cycle of short, solo compositions for orchestral instruments, which follow the tradition of Luciano Berio’s Sequenzas. It is important that Berio started this cycle with a sequenza for flute and then proceeded to the other instruments. In linguistics, prosody is the rhythm, the stress and the intonation of the speech. In Vassilandonakis’ work there is also the element of Babel, which makes the whole composition more attractive. 

With BETH, Iwona Glinka achieves yet another feat. She induced and performs entirely contemporary compositions for flute, which capture the atmosphere of today, in society, in the intellectual scene, as well as in art. BETH is the continuation of ALEPH. 

Iwona Glinka has definitely a lot of work ahead of her until the Hebrew alphabet is completed. But we also need time to assimilate this precious work, which is already being tested by time.

(Translation from Greek to English: Evangelia Mourtzoukou)