Διάλογος ποίησης και μουσικής ανάμεσα στον κέδρο του Λιβάνου και την ελληνική ελιά

ΕΡΤnews 

Σύνταξη Ελίας Ουαλίντ 

Σε μια ξεχωριστή βραδιά, όπου η ποίηση συναντήθηκε με τη μουσική και ο λιβανέζικος πολιτισμός με τον ελληνικό, η Ελληνολιβανική Πολιτιστική Ένωση (GLCU) διοργάνωσε το βράδυ της Τετάρτης 30 Σεπτεμβρίου, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, ποιητική και μουσική εκδήλωση με τίτλο: «Αντίλαλοι της Μεσογείου: Διάλογος ποίησης και μουσικής ανάμεσα στον κέδρο του Λιβάνου και την ελληνική ελιά». 

Την εκδήλωση τίμησαν με την παρουσία τους εκπρόσωποι του διπλωματικού, πολιτιστικού, καλλιτεχνικού και κοινωνικού κόσμου. 

Η βραδιά πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο της αποστολής της Ένωσης για την ενίσχυση των δεσμών φιλίας και συνεργασίας μεταξύ Λιβάνου και Ελλάδας, τη δημιουργία πολιτιστικών, κοινωνικών και εκπαιδευτικών γεφυρών ανάμεσα στους δύο λαούς, καθώς και την ανάδειξη της κοινής πολιτιστικής και ανθρωπιστικής κληρονομιάς τους, βαθιά ριζωμένης στον χώρο της Μεσογείου. 

Στην εκδήλωση παρέστησαν ο Πρέσβης του Λιβάνου στην Ελλάδα, Κανζ Αλ Χατζάλ, ο Πρέσβης του Κράτους της Παλαιστίνης στην Ελλάδα, Γιουσέφ Ντουρχόμ, η Πρόξενος του Λιβάνου στην Ελλάδα, Κουίν Μαρέλ Σαλάμα Γκιάδ, ο πρώην Υφυπουργός Εξωτερικών της Ελλάδας Δημήτρης Κούρκουλας, καθώς και ο συνταξιούχος Λιβανέζος Πρέσβης Δρ. Γιαχία Τζάμπερ. Παρόντες ήταν επίσης εκπρόσωποι θρησκευτικών, πολιτιστικών και καλλιτεχνικών φορέων, μέλη της λιβανέζικης και της αραβικής κοινότητας, καθώς και φίλοι της Ελληνολιβανικής Πολιτιστικής Ένωσης. 

Την εκδήλωση άνοιξε ο Γενικός Γραμματέας της Ένωσης, Αντώνης Πουζμπούρης, ο οποίος καλωσόρισε τους παρευρισκόμενους και υπογράμμισε ότι το περιεχόμενο της βραδιάς εκφράζει έμπρακτα τους στόχους της Ένωσης για την ενίσχυση των πολιτιστικών, κοινωνικών και εκπαιδευτικών σχέσεων, καθώς και για την προβολή της πλούσιας πολιτιστικής κληρονομιάς και των παραδόσεων του Λιβάνου και της Ελλάδας. 

Ο πολιτισμός είναι η γέφυρα που ενώνει τον Λίβανο με την Ελλάδα 

Από την πλευρά του, ο Πρόεδρος της Ελληνολιβανικής Πολιτιστικής Ένωσης, Ουαλίντ Ελίας, αναφέρθηκε στο μεγαλείο της αυθεντικότητας και της υψηλής τέχνης, ο κέδρος του Λιβάνου συναντά την Ελιά της Ελλάδας, σε μια συμβολική αγκαλιά που ενώνει δύο αρχαίους πολιτισμούς και δύο βαθιά ριζωμένες πολιτιστικές παραδόσεις. 

Όταν το έργο μεγάλων δημιουργών, όπως του Χαλίλ Γκιμπράν, του Οδυσσέα Ελύτη, του Μίκη Θεοδωράκη, της Κικής Δημουλά και της Λιβανέζας ποιήτριας Μπάσιμα Μπατούλι, περνά στην αιωνιότητα, στεκόμαστε με ιδιαίτερο δέος απέναντι σε μια δημιουργία που ένωσε την ποίηση, τη μουσική και τη φιλοσοφία, καθιστώντας την τέχνη μια οικουμενική γλώσσα που ξεπερνά σύνορα, γλώσσες και πατρίδες. 

Οι σπουδαίοι αυτοί δημιουργοί δεν μας άφησαν απλώς λέξεις και μελωδίες. Μας κληροδότησαν μια πολύτιμη ανθρώπινη παρακαταθήκη, μέσα από την οποία η τέχνη έγινε φωνή της πατρίδας, της ελευθερίας και της ανθρώπινης αξιοπρέπειας. 

Και εδώ ακριβώς βρίσκεται το μεγαλείο της αληθινής τέχνης: να γεννιέται μέσα από τον πόνο και το όνειρο της πατρίδας και, στη συνέχεια, να υψώνεται πάνω από σύνορα και εποχές, μετατρέποντας τη δημιουργία σε ένα διαχρονικό μήνυμα αγάπης, ομορφιάς και ανθρωπιάς. 

Η αποστολή της Ελληνολιβανικής Πολιτιστικής Ένωσης 

Η ελληνολιβανική πολιτιστική ένωση υπηρετεί τη φιλία ανάμεσα στον Λίβανο και την Ελλάδα και οικοδομεί γέφυρες μέσα από τον πολιτισμό, τη μουσική, την ποίηση και την ανθρώπινη επικοινωνία.

Ύστερα από τις μεγάλες προσωπικότητες που τίμησαν και πλούτισαν αυτή την πορεία, είχε τη χαρά και την τιμή, στο πλαίσιο της εκδήλωσης, να υποδεχθεί στην πολιτιστική της οικογένεια τον τενόρο Γκαμπριέλ Αμπντέλ Νουρ, που ήταν και ο κεντρικός ερμηνευτής της βραδιάς. 

Μια ξεχωριστή φωνή που συνδυάζει την αρτιότητα της ερμηνείας με τη ζεστασιά του συναισθήματος. Μια φωνή που μεταφέρει τον λόγο και τη μελωδία με κομψότητα, ευαισθησία και καλλιέργεια και που αγγίζει την ανθρώπινη ψυχή με απλότητα και ευγένεια. «Αγαπητέ Γκαμπριέλ, σε καλωσορίζουμε θερμά στην Αθήνα και στην οικογένεια της Ελληνολιβανικής Πολιτιστικής Ένωσης. Και μαζί σου καλωσορίζουμε την ομορφιά της λιβανέζικης τέχνης στην καρδιά της Ελλάδας», προσφώνησαν τον τενόρο οι διοργανωτές της εκδήλωσης. 

Ο τενόρος Γκαμπριέλ Αμπντέλ Νουρ, μέσα από τη μουσική και τον λόγο, παρουσίασε μια καλλιτεχνική προσέγγιση που ένωσε τη λιβανέζικη με την ελληνική πολιτιστική κληρονομιά, αναδεικνύοντας τις κοινές ανθρώπινες αξίες που διαπερνούν το έργο μεγάλων ποιητών και μουσικών. 

Στην εκδήλωση συμμετείχαν επίσης ο μουσικός και συγγραφέας Παναγιώτης Ανδριόπουλος, η σοπράνο Δάφνη Πανουργιά, η Λιβανέζα δημοσιογράφος Ρίμα Σαϊρφί, με τη συνοδεία στο πιάνο του Κέιτα Κιούτσι. Κατά τη διάρκεια της βραδιάς, η σκηνή μετατράπηκε σε έναν ζωντανό χώρο διαλόγου ανάμεσα στον λόγο και τη μελωδία, αλλά και ανάμεσα στην αραβική και την ελληνική γλώσσα, επιβεβαιώνοντας ότι η ποίηση και η μουσική μπορούν να ξεπεράσουν τα όρια της γλώσσας και της γεωγραφίας και να αγγίξουν άμεσα την ανθρώπινη ψυχή.

"ΑΝΤΙΛΑΛΟΙ ΤΗΣ ΜΕΣΟΓΕΙΟΥ" ΑΠΟΨΕ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΣΕ ΜΙΑ ΕΛΛΗΝΟΛΙΒΑΝΕΖΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Σήμερα, Τετάρτη 30 Σεπτεμβρίου 2026, ώρα 20:00, στην Αίθουσα Διδασκαλίας Μουσικής Βιβλιοθήκης, Σύλλογος Οι Φίλοι της Μουσικής στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, η ΕΛΛΗΝΟΛΙΒΑΝΙΚΗ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΗ ΕΝΩΣΗ – GLCU διοργανώνει Μουσικοποιητική βραδιά με τίτλο: «Αντίλαλοι της Μεσογείου: Διάλογος ποίησης και μουσικής ανάμεσα στον Κέδρο του Λιβάνου και την Ελληνική Ελιά», προς τιμήν των πρωτοπόρων της σκέψης και της δημιουργίας στην ποίηση, λογοτεχνία και τη μουσική: Γεμπράν Χαλίλ Γεμπράν, Οδυσσέα Ελύτη, Κική Δημουλά, Μπάσιμα Μπατούλι και Μίκη Θεοδωράκη. 

Παρουσιάζει και ερμηνεύει ο τενόρος Γαβριήλ Αμπντέλ Νουρ. 

Συμμετέχουν: 

- Παναγιώτης Ανδριόπουλος (μουσικός και συγγραφέας) 

- Δάφνη Πανουργιά (σοπράνο) 

- Ρίμα Σαϊράφι (δημοσιογράφος). 

Με τη συμμετοχή του πιανίστα: Κέιτα Κιούτσι (Keita Kiuchi). 

Είσοδος δωρεάν. Η παράσταση είναι sold out. 

ΜΟΥΣΙΚΗ ΠΟΙΗΤΙΚΗ ΓΙΩΡΓΟΥ ΚΟΥΡΟΥΠΟΥ ΚΑΙ ΑΝΔΡΕΑ ΑΓΓΕΛΑΚΗ ΣΤΟ ΣΠΙΤΙ ΤΟΥ ΕΛΥΤΗ - ΜΟΥΣΕΙΟ

Την Τετάρτη 9 Σεπτεμβρίου 2026, το βράδυ, στην αυλή στο Σπίτι του Ελύτη - Μουσείο στην Πλάκα, πραγματοποιήθηκε μια ξεχωριστή εκδήλωση, με τον γενικό τίτλο: "Ελένη συννεφάκι...". 

Παρουσιάστηκαν δύο κύκλοι τραγουδιών του συνθέτη Γιώργου Κουρουπού σε ποίηση του Ανδρέα Αγγελάκη: Η Ελένη και τα Οκτώ τραγούδια σε ποίηση Λόρκα αποτέλεσαν τον κύριο άξονα στο αφιέρωμα για τον ποιητή και μεταφραστή Ανδρέα Αγγελάκη. 

Με θέμα την μυθική παρουσία της Ελένης, τραγούδια τρυφερά, της αγάπης και του ονείρου συνδυάστηκαν ιδανικά μαζί με τα ποιητικά κείμενα του έργου για την Τροία, τον Πάρι, τον Μενέλαο, την ίδια την Ελένη. 

Μοναδικού λυρισμού και δύναμης τα Οκτώ τραγούδια σε ποίηση Λόρκα και σε μετάφραση Ανδρέα Αγγελάκη μας αποκάλυψαν με άλλον τρόπο την εξαιρετική ποιητική ευαισθησία ενός άδικα «ξεχασμένου» ποιητή. 

Ερμήνευσαν οι: 

Τάσης Χριστογιαννόπουλος, τραγούδι - απαγγελία

Δάφνη Πανουργιά, τραγούδι 

Θανάσης Αποστολόπουλος, πιάνο 

Ιουλίτα Ηλιοπούλου, απαγγελία

ΕΛΕΝΗ ΣΥΝΝΕΦΑΚΙ - ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΣΤΗΝ ΑΥΛΗ ΣΤΟ "ΣΠΙΤΙ ΤΟΥ ΕΛΥΤΗ" ΜΟΥΣΕΙΟ

ΣΠΙΤΙ ΤΟΥ ΕΛΥΤΗ ΜΟΥΣΕΙΟ 

9 Σεπτεμβρίου 2026, 8:00 μ.μ. 

Σπίτι του Ελύτη - Μουσείο (Διοσκούρων 4 και, Πολυγνώτου, Αθήνα)   

Δύο κύκλοι τραγουδιών του Γιώργου Κουρουπού σ’ ένα ξεχωριστό αφιέρωμα στην ποίηση του Ανδρέα Αγγελάκη. 

Δύο έργα του Γιώργου Κουρουπού, η Ελένη και τα Οκτώ τραγούδια σε ποίηση Λόρκα αποτελούν τον κύριο άξονα στο αφιέρωμα για τον ποιητή και μεταφραστή Ανδρέα Αγγελάκη. 

Με θέμα την μυθική παρουσία της Ελένης, τραγούδια τρυφερά, της αγάπης και του ονείρου συνδυάζονται μαζί με τα ποιητικά κείμενα του έργου για την Τροία, τον Πάρι, τον Μενέλαο, την ίδια την Ελένη. Μοναδικού λυρισμού και δύναμης τα Οκτώ τραγούδια σε ποίηση Λόρκα και σε μετάφραση Αντρέα Αγγελάκη δείχνουν με άλλον τρόπο την εξαιρετική ποιητική ευαισθησία ενός άδικα «ξεχασμένου» ποιητή. 

Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί στην αυλή του Μουσείου.

Τάσης Χριστογιαννόπουλος, τραγούδι

Δάφνη Πανουργιά, τραγούδι

Θανάσης Αποστολόπουλος, πιάνο 

Ιουλίτα Ηλιοπούλου, απαγγελία

Ο ΕΛΥΑΡ ΤΟΥ ΕΛΥΤΗ, ΤΟΥ ΣΕΦΕΡΗ ΚΑΙ ΤΟΥ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗ

Αρχείο Μίκη Θεοδωράκη, Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη»
του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής»

Του Παναγιώτη Αντ. Ανδριόπουλου 

Το Καλλιτεχνικό Σύνολο «Πολύτροπον» (υπεύθυνος: Παναγιώτης Αντ. Ανδριόπουλος) παρουσίασε την Πέμπτη 15 Μαΐου 2025 στην Αίθουσα Διδασκαλίας της Μουσικής Βιβλιοθήκης του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, την εκδήλωση με θέμα: «Mikis Theodorakis le Français», με αφορμή την επέτειο των εκατό χρόνων από τη γέννηση του μεγάλου συνθέτη. 

Στην εκδήλωση διερευνήσαμε σχέσεις και συνδέσεις με αφορμή τον μεγάλο Γάλλο ποιητή Πωλ Ελυάρ. 

Τι συνδέει τον Μίκη Θεοδωράκη με τον Γιώργο Σεφέρη και τον Οδυσσέα Ελύτη, πριν ακόμα ο συνθέτης καταπιαστεί με τη μελοποίηση των δύο μεγάλων ποιητών μας; Μα φυσικά ο Πωλ Ελυάρ. Ένας από τους σημαντικότερους Γάλλους ποιητές, που δραστηριοποιήθηκε στα καλλιτεχνικά ρεύματα του ντανταϊσμού και του υπερρεαλισμού. 

Φέτος συμπληρώνονται εκατόν τριάντα χρόνια από τη γέννηση του Ελυάρ (γεννήθηκε στις 14 Δεκεμβρίου 1895) και πέθανε στις 18 Νοεμβρίου 1952, δηλαδή έξι χρόνια πριν συνθέσει ο Μίκης Θεοδωράκης τους κύκλους Ελυάρ. 

Λέει ο Θεοδωράκης: "Διαβάζοντας τους στίχους του Γάλλου ποιητή, αντιλαμβανόμαστε ότι δεν απέχουν πολύ από την ατμόσφαιρα των Ελλήνων ποιητών που μελοποίησα δύο χρόνια αργότερα: του Γιώργου Σεφέρη και κυρίως του Οδυσσέα Ελύτη. Ακούγοντας αυτή τη μουσική μπορεί κανείς να βρει πολλά μουσικά στοιχεία που αποτέλεσαν τη βάση όλης της περιόδου που ακολούθησε, μεταξύ 1960 και 1980, και η οποία ήταν αφιερωμένη αποκλειστικά στη μελοποίηση της ποίησης". 

Ο Πωλ Ελυάρ του Σαλβαντόρ Νταλί 

Άρα, σύμφωνα με τον ίδιο τον Θεοδωράκη, ο Ελυάρ ήταν γι’ αυτόν η απαρχή για τη μετέπειτα λαμπρή πορεία του στη μελοποιημένη ποίηση. Έτσι, ο συνθέτης εμπνέεται από την ποίηση του Πωλ Ελυάρ και μελοποιεί τέσσερα ποιήματά του, στις 14 Φεβρουαρίου 1958, όταν ήταν στο Παρίσι, δηλαδή στη γαλλική του περίοδο. Και μόλις ένα μήνα αργότερα, στις 10 Μαρτίου 1958, μελοποιεί ακόμη έξι ποιήματα, όλα για φωνή και πιάνο. Και οι δύο αυτοί κύκλοι είναι αφιερωμένοι στη λυρική ερμηνεύτρια Τζέιν Μπατορί [Jane Bathori], μεσόφωνο, από τις αγαπημένες τραγουδίστριες του Κλωντ Ντεμπυσσύ, την οποία γνώρισε ο Θεοδωράκης κατά τη διάρκεια παραμονής του στο Παρίσι και η οποία ήταν η πρώτη που τα παρουσίασε στο γαλλικό κοινό. Και δύο μήνες μετά, τον Μάιο του 1958, ο Θεοδωράκης συνθέτει στο Παρίσι τον περίφημο Επιτάφιο, σε ποίηση Γιάννη Ρίτσου. 

 Αρχείο Μίκη Θεοδωράκη, Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη»
του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής»

Ο Ελυάρ σίγουρα ενέπνευσε τον Θεοδωράκη ως επαναστάτης! Υποστήριξε τη Μαροκινή Επανάσταση (ενάντια στους Ισπανούς ως κατακτητές) το 1925 —τη χρονιά που γεννήθηκε ο Θεοδωράκης— και αργότερα κράτησε μια μαχητική θέση απέναντι στον «φρανκισμό». Κατά τη διάρκεια του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου, πήρε ενεργό μέρος στην Αντίσταση, ως μέλος του κομμουνιστικού κόμματος, και ανακηρύχθηκε μεγάλος ποιητής της Αντίστασης (μαζί με τον Λουί Αραγκόν). Ο ποιητής συμμετέχει σε διάφορα συμβούλια και αποστολές για την Παγκόσμια Ειρήνη και επισκέπτεται αρκετές φορές την Ελλάδα. Τον Ιούνιο του 1949 ανεβαίνει για κάποιες ημέρες στον Γράμμο, θέλοντας να βρεθεί στο πλευρό των Ελλήνων ανταρτών. Γράφει ποιήματα, και στις 25 Μαΐου 1946 ο Ριζοσπάστης δημοσιεύει ένα ποίημα του Πωλ Ελυάρ με τον τίτλο «Αθήνα», μεταφρασμένο από τον Απόστολο Σπήλιο, που ουσιαστικά αποτελεί έναν ύμνο προς τον ελληνικό λαό. Ένας τέτοιος επαναστάτης ήταν λογικό να εμπνεύσει τον επίσης επαναστάτη Μίκη Θεοδωράκη. 

Όμως, ο Ελυάρ είχε πολύ πριν ανακαλυφθεί από τον - αλλιώς επαναστάτη - Οδυσσέα Ελύτη. Ο Ελύτης, επηρεασμένος πάντα από τον Αντρέ Μπρετόν και τον Πωλ Ελυάρ, ανακαλύπτει τη γοητεία του κολάζ. Αρχίζει να δημιουργεί τις δικές του συνθέσεις, τις οποίες παρουσιάζει στην Α΄ Υπερρεαλιστική Έκθεση των Αθηνών που οργανώνεται στο σπίτι του Ανδρέα Εμπειρίκου το 1936. Δημοσιεύει στα Νέα Γράμματα μεταφράσεις ποιημάτων του Πωλ Ελυάρ, τον οποίο παρουσιάζει ως τον ποιητή που «ό,τι γράφει φτάνει αμέσως στην καρδιά μας, μας χτυπάει κατάστηθα σαν κύμα ζωής άλλης βγαλμένης από το άθροισμα των πιο μαγικών ονείρων μας». Πιστεύω ότι ο Θεοδωράκης βρήκε στον Ελυάρ αυτό που έχει γράψει πολύ εύστοχα ο Ελύτης στα Ανοιχτά χαρτιά: 

"Θα μπορούσε να πει κανείς ότι κάθε ποίημα του Éluard είναι ένα μικρό βασίλειο εικόνων. Αλλά τι εικόνων! Δεν πρόκειται πια εδώ για μιαν αριστοτεχνική περιγραφή εξωτερικών τοπίων ή στοιχείων που πέφτουν φωτογραφικά σ’ ένα δέκτη ψυχικό, εντυπώσεων επιφανειακών που ζητάνε αποκρυστάλλωση μέσα στο λόγο. Όλος ο κόσμος για τον Éluard έχει προηγουμένως διαλυθεί στα πρωταρχικά του στοιχεία κι έχει ξανασυντεθεί σε μιαν ολότελα καινούργια νοοτροπία, που ανταποκρίνεται σε μια γνήσια και σύγχρονη ευαισθησία… Ο Paul Éluard, «ευεργέτης οφθαλμών», που μας έκανε πραγματικά να βλέπουμε εκεί που δεν έβλεπε κανένας άλλος". 

Από το βιβλίο "Ο Ναυτίλος του Αιώνα" (επιμέλεια: Ιουλίτα Ηλιοπούλου) 

Και μια συγκυρία: Τον Μάιο του 1958, οπότε ο Θεοδωράκης μόλις έχει συνθέσει τα Ελυάρ και γράφει τον Επιτάφιο, ο Ελύτης επιλέγει, για να παρουσιάσει το πρώτο δείγμα της δουλειάς του για το Άξιον Εστί, την Επιθεώρηση Τέχνης, το εμβληματικό περιοδικό της ελληνικής Αριστεράς. Επομένως, όντως ο Ελύτης ήλθε «φυσιολογικά» στη μουσική ζωή του Θεοδωράκη, μετά τον Ελυάρ. 

Μια αναγκαία υπενθύμιση: Τα ποιήματα του Ελυάρ που μετέφρασε ο Ελύτης περιλαμβάνονται στη Δεύτερη γραφή, ενώ τα ποιήματα του Ελυάρ που μετέφρασε ο Γιώργος Σεφέρης περιλαμβάνονται στις Αντιγραφές. Δύο τόμοι που περιέχουν τις μεταφράσεις ποιημάτων αγαπημένων ποιητών των δύο Νόμπελ της λογοτεχνίας μας. Ας σημειωθεί πως και ο Γιάννης Ρίτσος μετέφρασε Πωλ Ελυάρ. 

Το εξαιρετικά ενδιαφέρον, όμως, είναι ότι ο Θεοδωράκης επέλεξε να μελοποιήσει ποιήματα του Ελυάρ, κάποια από τα οποία επέλεξε και ο Ελύτης να μεταφράσει. Ο κοινός, λοιπόν, Ελυάρ των Θεοδωράκη–Ελύτη είναι τα εξής τρία ποιήματα από τον κύκλο Le quatre Éluard: 

- «Ta chevelure d’oranges» (Πορτοκαλένια η κόμη σου) 

- «Je te l’ai dit pour les nuages» (Σου τo ’πα για τα σύννεφα) 

- «La courbe de tes yeux» (Η καμπύλη των ματιών σου). 

Ο Ελύτης στον πρόλογο της Δεύτερης γραφής λέει πως στον Ελυάρ "παρακολουθούμε τη σκόπιμη απομάκρυνση από κάθε λογική συνειρμική ακολουθία, με τον πιο άνετο, θα έλεγα με τον ολιγότερο ενοχλητικό τρόπο. Στη νεανική του περίοδο, που είναι χωρίς αμφιβολία και η καλύτερη, βλέπουμε ανάγλυφα τις επιδιώξεις του Υπερρεαλισμού, την κατάργηση του «θέματος», τη θέληση να γεννηθεί αυτοφυής και αυτάρκης η λογική ουσία". 

Από το Παρίσι, ο Μίκης γράφει γράμμα στους γονείς του, στις 21 Ιουνίου 1958, και τους πληροφορεί για τη συμφωνία που έκλεισε - τελικά - με τον μουσικό εκδοτικό οίκο Salabert, όπως λέει ο ίδιος «τον μεγαλύτερο της Γαλλίας και έναν από τους μεγαλύτερους του κόσμου». Ανάμεσα στα έργα του που θα εξέδιδε ο γαλλικός οίκος, και οι δύο κύκλοι με τα Ελυάρ. 

Αρχείο Μίκη Θεοδωράκη, Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη»
του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής»

 Η πρώτη ηχογράφηση των δέκα ποιημάτων του Ελυάρ έγινε σαράντα δύο χρόνια μετά τη μελοποίησή τους, από τη Νένα Βενετσάνου και την Έλενα Μουζάλα στο πιάνο. Ο Θεοδωράκης θεώρησε ότι με αυτόν τον ψηφιακό δίσκο, που κυκλοφόρησε το 2000, οι δύο κυρίες τού έκαναν «ένα μεγάλο δώρο». Στον ίδιο δίσκο η Νένα Βενετσάνου ερμήνευσε και τον Επιτάφιο (Ελυάρ και Επιτάφιος γράφτηκαν την ίδια χρονιά —από τον Φεβρουάριο ως τον Μάιο), με τον Σαράντη Κασσάρα στο πιάνο. 

Μία ακόμα ηχογράφηση των Ελυάρ είναι αυτή με τη μεσόφωνο Αγγελική Καθαρίου και τον Νίκο Σαμαλτάνο στο πιάνο, σε ένα δισκογράφημα που κυκλοφόρησε το 2020 και το οποίο περιλαμβάνει, επίσης, τη μουσική του Θεοδωράκη για το μπαλέτο Ερωφίλη, που αργότερα μετονομάστηκε σε Passacailles pour deux pianos, καθώς και τα περίφημα έξι τραγούδια του Γιάννη Χρήστου σε ποίηση Τ. Σ. Έλιοτ. 

Τέλος, μια αξιοσημείωτη πληροφορία: Στα 1983 - στον σχετικό φάκελο από το Αρχείο του συνθέτη αναγράφεται η ημερομηνία 31.12.1983 - ο Μίκης Θεοδωράκης καταπιάνεται με τα έξι Ελυάρ, προκειμένου να τα διασκευάσει για χορωδία! Έμεινε ημιτελές το έργο αυτό. Όμως ό,τι έχει γράψει ο συνθέτης θα μπορούσε να παρουσιαστεί χορωδιακά. Κι ακόμα, ένα έμπειρο χέρι θα μπορούσε να ολοκληρώσει τη χορωδιακή επεξεργασία. 

Ο Μίκης Θεοδωράκης εξακολουθεί να είναι ο μεγάλος «άγνωστος»! Το έργο του είναι πολύπλευρο και τεράστιο για να… χωράει μόνο στα δημοφιλή τραγούδια του. Ο Μίκης Θεοδωράκης σίγουρα είναι υπόθεση του μέλλοντός μας.

 Αρχείο Μίκη Θεοδωράκη, Μουσική Βιβλιοθήκη «Λίλιαν Βουδούρη»
του Συλλόγου «Οι Φίλοι της Μουσικής»

ΜΟΥΣΙΚΗ ΠΟΙΗΤΙΚΗ ΓΙΩΡΓΟΥ ΚΟΥΡΟΥΠΟΥ - ΑΝΔΡΕΑ ΑΓΓΕΛΑΚΗ ΣΤΟ ΣΠΙΤΙ ΤΟΥ ΕΛΥΤΗ - ΜΟΥΣΕΙΟ

ΣΠΙΤΙ ΤΟΥ ΕΛΥΤΗ ΜΟΥΣΕΙΟ 

9 Σεπτεμβρίου 2026, 8:00 μ.μ. 

Σπίτι του Ελύτη - Μουσείο (Διοσκούρων 4 και, Πολυγνώτου, Αθήνα)   

Δύο κύκλοι τραγουδιών του Γιώργου Κουρουπού σ’ ένα ξεχωριστό αφιέρωμα στην ποίηση του Ανδρέα Αγγελάκη. 

Δύο έργα του Γιώργου Κουρουπού, η Ελένη και τα Οκτώ τραγούδια σε ποίηση Λόρκα αποτελούν τον κύριο άξονα στο αφιέρωμα για τον ποιητή και μεταφραστή Ανδρέα Αγγελάκη. Με θέμα την μυθική παρουσία της Ελένης, τραγούδια τρυφερά, της αγάπης και του ονείρου συνδυάζονται μαζί με τα ποιητικά κείμενα του έργου για την Τροία, τον Πάρι, τον Μενέλαο, την ίδια την Ελένη. Μοναδικού λυρισμού και δύναμης τα Οκτώ τραγούδια σε ποίηση Λόρκα και σε μετάφραση Αντρέα Αγγελάκη δείχνουν με άλλον τρόπο την εξαιρετική ποιητική ευαισθησία ενός άδικα «ξεχασμένου» ποιητή. 

Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί στην αυλή του Μουσείου.

Τάσης Χριστογιαννόπουλος, τραγούδι

Δάφνη Πανουργιά, τραγούδι

Θανάσης Αποστολόπουλος, πιάνο 

Ιουλίτα Ηλιοπούλου, απαγγελία

Λεπτομέρειες για την εκδήλωση ΕΔΩ

Ο ΜΙΛΤΟΣ ΣΑΧΤΟΥΡΗΣ ΤΗΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΑΣ ΠΑΠΑΣΤΕΦΑΝΟΥ ΜΕ ΤΗΝ ΔΑΦΝΗ ΠΑΝΟΥΡΓΙΑ

Φώτο: Θέμης Ζαφειρόπουλος 

Από την Polyphoniki Records κυκλοφορεί ο δίσκος της Αλεξάνδρας Παπαστεφάνου σε ποίηση Μίλτου Σαχτούρη (29 Ιουλίου 2019 - 29 Μαρτίου 2005), με τίτλο "Πασιφάη". 

Η γνωστή πιανίστα και συνθέτρια Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου κάνει μια ανατρεπτική μουσική κατάθεση προσεγγίζοντας με εκπληκτική συνθετική ωριμότητα τους στίχους του Μίλτου Σαχτούρη. 

Ένα εναλλακτικό και απρόβλεπτο έργο με εξαιρετικές συμμετοχές στο οποίο διαφαίνεται αδιαμφισβήτητα το πόσο επίκαιρος είναι ο Μίλτος Σαχτούρης και πόσο ξεχωριστή είναι η μελοποίηση των στίχων του από την Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου. 

Μουσική: Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου 

Ποίηση: Μίλτος Σαχτούρης 

Ερμηνευτές: Δάφνη Πανουργιά, Διονύσης Κωστής, Κώστας Θωμαΐδης, Βασιλική Κωνσταντέλλου, Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου.

Παραθέτουμε εδώ τα τραγούδια που ερμηνεύει η Δάφνη Πανουργιά. 

Αρμονία, Φεγγαράδα και Ωροδείχτης.  

"Ο ΚΟΣΜΟΣ Ο ΜΙΚΡΟΣ, Ο ΜΕΓΑΣ" ΤΟΥ ΕΛΥΤΗ ΣΕ ΜΟΥΣΙΚΗ Γ. ΚΟΥΡΟΥΠΟΥ ΣΤΗ ΡΩΜΑΪΚΗ ΑΓΟΡΑ

Κρατική Ορχήστρα Αθηνών

Μια μαγική βραδιά έζησαν όσοι βρέθηκαν χθες το βράδυ (Τρίτη 7 Ιουλίου 2026) στη Ρωμαϊκή Αγορά! 

Ποίηση του Οδυσσέα Ελύτη σε μουσική του Γιώργου Κουρουπού, με μια εκπληκτική απόδοση από την Ιουλίτα Ηλιοπούλου και τον Αχιλλέα Κυριακίδη και εξαιρετικές ερμηνείες από τη Θεοδώρα Μπάκα (μεσόφωνος) και τον Τάση Χριστογιαννόπουλο (βαρύτονο) υπό την εμπνευσμένη διεύθυνση του Μίλτου Λογιάδη. 

Η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών παρούσα με ένα σύνολο εγχόρδων και πάντα υψηλά στην ποιότητα σε συνομιλία με τον πιανίστα Θανάση Αποστολόπουλο. 

Πολλά μπράβο στον Παναγιώτη Χούντα και την ομάδα του για τον άψογο ήχο και τον ατμοσφαιρικό φωτισμό, αναπόσπαστο μέρος της επιτυχίας αυτής της βραδιάς. 

Την εκδήλωση τίμησαν με την παρουσία τους πολλοί επίσημοι μεταξύ των οποίων ο Υφυπουργός Εθνικής Άμυνας κ. Θανάσης Δαβάκης, ο τέως Πρόεδρος Δημοκρατίας κ. Προκόπης Παυλόπουλος, ο κ. Ευάγγελος Βενιζέλος, ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής της ΚΟΑ κ. Λουκάς Καρυτινός, ο κ. Γιώργος Μπαμπινιώτης και άλλοι. 

Παρουσίαση συναυλίας: Μουσείο «Σπίτι του Ελύτη» και Κρατική Ορχήστρα Αθηνών 

© Stephie Grape

Ακολουθούν δύο φωτογραφίες της Ιδιωτικής Οδού.